Súčasný pôvod divadla, charakteristika, autori a diela



súčasného divadla opisuje štýl dramaturgie veľmi rôznorodý as koreňmi v divadelných experimentoch vyvinutých európskymi scenáristickými autormi v 20. storočí. Medzi prúdmi, ktoré kŕmili toto divadlo, je rušivá estetika dadaizmu, hnutia, ktoré sa rozpadlo v Európe v rokoch 1916 až 1922 a potom sa rozšírilo do Spojených štátov. UU.

Dadaistické divadlo predstavovalo absurdné témy, odpojené sprisahania a myšlienky a náhodnosť ako základ pre reprezentácie. Muž, ktorý je s tým najviac spojený, bol rumunský židovský spisovateľ menom Tristan Tzara. Ďalším z kultúrnych prúdov, ktorý mal veľký vplyv v súčasnom divadle, bol situmus Francúzska.

Situácia bola predvojovým hnutím, ktoré vzniklo v roku 1957 a prinútilo zrodiť novú estetiku. Vyniknú aj inovatívne Merry Pranksters v USA. S týmto menom boli pokrstení skupiny nasledovníkov autora a severoamerickej kontraultúrnej postavy, Ken Kesey.

Táto skupina priniesla do nového divadla prvky hnutia hippies a psychedelickej kultúry 60. rokov, ktorých cieľom bolo priniesť kultúru do cieľa, ku ktorému sa mohlo dostať len prostredníctvom expanzie reality.. 

index

  • 1 Pôvod a história
  • 2 Charakteristiky
    • 2.1 Centrálny graf
    • 2.2 Realizmus
    • 2.3 Myšlienky uvedené vyššie
    • 2.4 Použitie viacerých médií a viacerých foriem umenia
    • 2.5 Fragmentácia rozprávania
  • 3 Autori a vynikajúce diela
    • 3.1 David Olguín (1963-)
    • 3.2 Daniel Veronese (1955-)
    • 3.3 Edgar Chías (1973-)
    • 3.4 Angelica Liddell (1966-)
    • 3.5 David Gaitán (1984-)
  • 4 Odkazy

Pôvod a história

Počiatky divadla z celého sveta sa nachádzajú v starovekom Ríme a Grécku. V priebehu rokov sa všetky prvky divadla zmenili podľa charakteristík éry.

Prvá zmena nastala po páde Rímskej ríše, keď Cirkev zakázala rímske divadelné formy. Vzniklo tak renesančné divadlo, charakterizované realizmom tém.

Táto tendencia sa zachovala až do konca 19. storočia, keď skupina avantgardných umelcov prenikla do duchovnejších tém a oslovila nevedomie verejnosti..

V nasledujúcom storočí sa objavila séria prúdov súvisiacich so súčasným divadlom. Jedným z týchto prúdov je symbolika, ktorá používala združenie myšlienok na reprezentáciu konceptov, presvedčení alebo udalostí.

Medzi inými formami mal expresionizmus veľký vplyv na súčasné divadlo. Toto hnutie sa snažilo skresliť realitu, aby vyjadrilo subjektívnejšie ľudskú bytosť a povahu, ktorá ho obklopovala.

Vo všeobecnosti všetky hnutia ismov (dadaizmus, existencializmus, expresionizmus a iné) sa snažili zachrániť literárne divadlo a viesť ho k novým formám vyjadrovania, čím formovali súčasné divadlo..

rysy

Centrálny pozemok

Súčasné divadlo je charakterizované centrálnym naratívnym dejom, ktorý sa vyvíja logickým a postupným spôsobom, počnúc od začiatku a končiac posledným aktom hry..

realizmus

Herci preberajú úlohu obyčajných občanov, ktorí rozprávajú príbeh založený na tragédiách života a existencionálnych konfliktoch. Táto tragédia alebo komédia sa vyvíja podľa lineárneho poriadku.

V tomto sa líši od tradičnej drámy, ktorá sa zaoberala nadprirodzenými prvkami, s osudom, pôsobivými výkonmi a inými zdrojmi..

Nápady nad akciami

Súčasné divadlo sa zameriava skôr na myšlienky ako na akcie. Tieto myšlienky sú zvyčajne skryté v hlavnej akcii. Jeho cieľom je rozpustiť existujúce spôsoby vnímania sveta a „mňa“..

Práca je teda prezentovaná ako udalosť alebo proces, prostredníctvom ktorého diváci, herci, objekty a priestor komunikujú mentálne. Dôraz sa kladie na povedomie a skúsenosť je oveľa menej emocionálna.

Použitie viacerých médií a viacerých foriem umenia

V súčasnom divadle je spoločné zámerné používanie viacerých prostriedkov a foriem umenia, ktoré sú súčasne prezentované počas prezentácie..

Vo všeobecnosti sa táto technika používa na rozbitie zvyčajných spôsobov vnímania a konceptualizácie prostredia.

Týmto spôsobom môže divák napríklad súčasne vnímať film, tanec alebo pieseň, ktorá sa hrá paralelne, kým sa hlavná scéna odvíja..

Fragmentácia rozprávania

Normálne rozprávanie moderného divadla je rozdelené na myšlienky, obrazy a rekonštruované fragmenty, ktoré tvoria mozaikový alebo trojrozmerný obraz..

Z týchto prostredí môže divák vybrať tie informácie, ktoré sú pre neho zaujímavé.

Autori a vynikajúce diela

David Olguín (1963-)

Je vyznamenaný rozprávač, esejista, dramatik a režisér mexického divadla. Medzi jeho diela patrí: Toto je fraška ?, Belize, Dolores alebo šťastie, spotrebný, dvere v pozadí, vrahovia a jazyk mŕtvych..

Daniel Veronese (1955-)

Veronese je herec, bábkar, dramatik a režisér argentínskeho divadla. Jeho diela boli preložené do angličtiny, portugalčiny, francúzštiny, taliančiny a nemčiny.

Medzi jeho divadelnými skladbami vystupujú Baránkovia, Noc pohlcuje jeho deti, Kronika pádu jedného z jej mužov, Ženy snívali kone a Divadlo pre vtáky.

Edgar Chías (1973-)

Edgar Chías je známy mexický herec, režisér a dramatik. Je tiež absolventom Filozofickej fakulty a listov UNAM a súčasného profesora tejto inštitúcie.

Medzi jeho najaktuálnejšie diela patria: Cítite, že sa blíži zima, Aspirational, V modrých horách, Subtílny projekt, Krajina, na ktorej nikdy nevstupujeme, a to nie je Dánsko.

Angelica Liddell (1966-)

Angélica Liddell je divadelná režisérka, dramatička, herečka a španielska interpretka. V roku 1993 založil Atra Bilis Teatro (Madrid) a odvtedy vytvoril viac ako 20 inscenácií vystavených na medzinárodnej scéne..

Práca spoločnosti Liddell sa dá čítať vo viac ako desiatich jazykoch. Niektoré z týchto prác sú manželstvo Palavrakis, a ryby išli do boja proti mužom a Kedysi dávno v západnej asfixii.

David Gaitán (1984-)

David Gaitán je mexický herec, režisér a dramatik, ktorý napísal viac ako 20 hier. Jeden z jeho najuznávanejších diel je nazvaný Verše na zvolanie vraždy.

Medzi ďalšie úspechy patrí Antigone, Rýchlosť horizontu zoom, Boh alebo nie je a príliš krátke nohy.

referencie

  1. Mason, F. (2009). A až Z postmodernej literatúry a divadla. Lanham: Scarecrow Press.
  2. Costas, C. (2008, 8. júla). Dadaizmus a jeho vlastnosti. Prevzaté z historialdedisenio.wordpress.com
  3. Ontañón, A. (2012, 2. marec). "Predvoj sa nevzdáva": Guy Debord a Situationism. Prevzaté zo situácií.info   
  4. Kerr, E. (2011, 2. september). Tvrdá realita za čarovným výletom Merry Pranksters. Prevzaté z mprnews.org.
  5. Oliva Bernal, C. (2004). Pravda divadelného charakteru. Murcia: EDITUM.
  6. Ecured. (s / f). Súčasné divadlo. Prevzaté z ecured.cu
  7. Články Jar (s / f). Charakteristika modernej drámy v anglickej literatúre. Prevzaté z articlejar.com     
  8. Saner, R. (2001, 12. február). Postmoderné divadlo: Prejav teórie chaosu? Prevzaté z paricenter.com.
  9. Divadlo billboard. (2016, 24. septembra). 10 súčasných dramatikov, ktorých by ste mali vedieť. Prevzaté z carteleradeteatro.mx.
  10. Akadémia umení. (s / f). David Olguín (1963). Umenie. Prevzaté z academiadeartes.org.mx.
  11. Španielsko je kultúra. (s / f). Angelica Liddell. Prevzaté zo spainisculture.com.