Čo je kolektívne umenie?
kolektívne umenie je spojenectvom medzi dvomi alebo viacerými umelcami, ktorí zdieľajú ideológie a názory a pracujú sami na dosiahnutí spoločných cieľov; Tieto ciele sa môžu líšiť podľa zámerov vyjadrenia.
Charakteristikou kolektívnych umeleckých skupín je, že v mnohých prípadoch môžu byť prepojené v estetickom jazyku.
To znamená, že hoci sa predpokladá, že v kolektívnej práci boli príspevky rôznych autorov, konečný výsledok by mohol naznačovať, že celý súbor bol vytvorený tým istým tvorcom; v niektorých prácach môže byť takmer nemožné rozlišovať jednotlivé časti každého umelca.
Kolektívna tvorba riadi širokú metodiku, ktorú navrhne skupina umelcov v závislosti od ich vzťahu, motivácie a cieľov.
Rovnako ako predchádzajúce koncepčné dohody sa môžu objaviť, aby sa dosiahol jednotný vplyv na vykonanú prácu, môže tiež vytvoriť jasne slobodné, spontánne a bezprostredné procesy, ktoré udržiavajú prácu otvorenú novým intervenciám bez toho, aby mali skicu alebo definované limity..
Niektoré skupiny umelcov môžu dokonca žiť a pracovať spoločne, zdieľať v jednom meradle výhody svojich produkcií, vlastníckych práv a tiež riziká, ktoré niektoré návrhy môžu priniesť na úroveň bezpečnosti, zákonnosti a verejnej mienky..
Kolektívne umenie prostredníctvom umelcov
Skupiny umelcov sa zhromažďujú okolo svojich politických, hospodárskych a sociálnych názorov; estetický a ideologický, kde sa odovzdávanie myšlienok a hodnôt hľadá prostredníctvom podpory a propagácie práce na dosiahnutie spoločných cieľov..
Jasným príkladom umeleckých kolektívov bol vznik rapových skupín, ktoré po celé desaťročia vytvorili celé kultúrne hnutie vo svete, objasnili svoje názory, sociálnu nezhodu, záchranu hodnôt, prebudenie svedomia a viac..
Takýmto spôsobom, hudobná a racionálna práca rapových skupín dala život subkultúram ako hip hop, ktorý pridal ďalšie formy ako lámanie (tanec) a graffiti.
Kolektívne umenie môže byť realizované v špecifických alebo zmiešaných disciplínach, od hudby, divadelného umenia, ako je tanec alebo herectvo, predstavenie, maľovanie vo všetkých jeho formách, fotografia, audiovizuálne umenie, sochárstvo, literatúra v poézia alebo próza, inštalácia, dizajn, architektúra, móda, okrem iného.
Niektorí motivátori kolektívneho umenia nemajú tendenciu byť nevyhnutne s vyznačeným cieľom alebo organizovanými cieľmi so štruktúrovanými ambíciami.
Skupiny, ktoré sú organizované na vytvorenie diela, nie sú vždy trvalé alebo nepretržité, pretože motivátori môžu jednoducho robiť spoločnú prácu na zdieľanie medzi umelcami, znížiť náklady na výrobu a propagáciu, zdieľať priestory alebo materiály, medzi iných iniciatív.
Integrácia do umeleckých kolektívov prináša umelcom rast v diskusii myšlienok, prijatie rôznych prístupov, rozvoj skupinovej inteligencie vytvorenej kombináciou viacerých optických a umeleckých disciplín, ktoré obohacujú individuálne tvorivé kapacity a zariadenie.
Kolektívne umelecké skupiny, ako sú známe dnes, vznikli v 70. rokoch ako spoločenské hnutie v historickom období zasiahnutom teroristami, jadrovými hrozbami, sociálnym rozdelením v opozícii alebo v prospech pravicových diskurzov čas.
To viedlo k alternatíve liberálneho myslenia a postoja, protestných a umeleckých prejavov bez gagov, ktoré porušili všetky konvencie.
Tieto hnutia sa stali základnými piliermi pre rozvoj tvorivej scény, tvorili postupnosť umeleckých skupín veľkého vplyvu as enormnou tvorivou schopnosťou hľadať skúsenosti na prekonanie stereotypov spoločnosti, kritiky a umeleckých inštitúcií, vládli vlastným smerom.
Niektoré vplyvné umelecké kolektívy
Umelecké kolektívy zohrali v nedávnej dobe rozhodujúcu úlohu v dejinách umenia, a to vďaka svojej rozmanitosti a rôznorodým spojenectvám, ktoré sa môžu pohybovať od niekoľkých umelcov až po počet, ktorý by mohol presiahnuť stovku a dokonca osloviť tisíce umelcov zapojených do programu. alebo umelecké podujatie.
Kolektívne hnutia umožňujú určitú anonymitu, ktorá spúšťa rôzne riziká a výzvy, pričom realizuje projekty s veľkými ambíciami, ktoré sú v rozpore s obmedzeniami, ktoré môže sólový umelec nájsť..
K vytváraniu skupín došlo vtedy, keď bolo potrebné zasiahnuť v reakcii na konkrétne situácie politicko-sociálnej reality konkrétneho miesta, vytvárať sociálne hnutia vplyvu a povedomia..
Niektoré umelecké kolektívy, ktoré možno pomenovať podľa trendov v posledných desaťročiach a ktoré viedli k novým iniciatívam, sú:
Partizánske dievčatá
Tento anonymný kolektív vedený feministickými umelcami bol založený v roku 1985 a jeho meno ocenil pomocou partizánskych umeleckých stratégií na poháňanie ženského umeleckého hnutia..
Skupina zvyčajne používa gorilie masky, sieťované pančuchy a minisukne, ikonické symboly ich pohybu a komunikácie.
Vyjadrujú, že nikto ani ich rodiny alebo páry nepoznajú svoju identitu, odmietajú priznať celkový počet žien, ktoré tvoria svoj tím; to je veril, že to bolo tvorené asi 20 alebo 30 umelcov. Ich návrhy sú založené na akciách, plagátoch a billboardoch.
Gelitin
Táto skupina sa skladá zo 4 rakúskych umelcov, ktorí sa stretli v roku 1978 a ktorí si začali byť všímaví vďaka svojej tvrdej práci na začiatku 90. rokov..
Do roku 2005 držali názov Želatína (želatína) a potom sa zmenili na Gelitin. Jeho návrh je založený na rozsiahlych akciách, inštaláciách a intervenciách priestorov, ktoré sa navzájom odlišujú v rozsahu a ambíciách. Sú charakterizované tým, že sú subverzívni a zvyčajne zapájajú verejnosť do svojich činov.
Vzorom jeho práce je práca Zap z Pipi (2005), v ktorom vytvorili obrovský cencúľ so vzorkami zmrazeného moču od návštevníkov moskovského bienále.
Jedným z najznámejších diel Gelitinu je Hase, 55 metrov ružový králik inštalovaný na kopci v Toskánsku, Taliansko, ktoré zostane na mieste až do roku 2025.
Archigram
Bola to skupina avantgardnej architektúry založenej v 60. rokoch, ktorá sa zameriavala na futuristický návrh, prokomunistický, antihero a inšpirovaný technológiou..
Skupina skúmala vesmírne kapsuly, obrazy masovej spotreby, prežitie, ktoré ponúkajú zvodnú perspektívu budúcnosti strojov, v ktorých boli sociálne a environmentálne otázky vynechané a premenili realitu na vlastný jazyk..
Jeho diela slúžili ako inšpirácia pre iných umelcov a technologické projekty. Jedným z jeho najznámejších diel je Chôdza mesta (1964), ktorý sa skladal z obrovských živých prvkov, ktoré sa podobali zmesi strojov a hmyzu, ktoré mohli prechádzať mestami, za celým situačným základom.
Fluxus
Je to umelecké hnutie uznané zmesou disciplín, ako je audiovizuálne umenie, literatúra a hudba.
To bolo režírované George Maciunas a jeho priateľ Almus Salcius, rovnako ako spolupracovníci ako Joseph Beuys, Dick Higgins, Nam June Paik a Yoko Ono, ktorí skúmali interpretačné umenie, poéziu a experimentálnu hudbu. Jedným z najznámejších diel tejto skupiny sú "Event Scores" a "Happenings".
referencie
- Jacqueline Clyde Zber kolektívu pracuje. (2015). Zdroj: widewalls.ch.
- Pozrite sa na predné kolektívy umeleckej scény: modernedition.com.
- Voľná história umeleckých zbierok: socialart.com.
- Alan Moore Všeobecný úvod do kolektívnej práce v modernom umení. (2005). Zdroj: liminar.com.ar.
- Armi Lee. Kolektívne umenie z pohľadu diváka. Zdroj: artfacts.net.