Pôvod gréckej tragédie, charakteristika, štruktúra, zástupcovia



Grécka tragédia Bola to forma populárnej drámy, ktorá sa konala v divadlách antického Grécka z konca 6. storočia pred naším letopočtom. Existujúce diela predstavujú veľmi krátke obdobie histórie. Prvé práce Esquilo predstavovali okolo 480 a. C., a posledné Sófocles a Eurípides, na konci storočia V.

Sophocles aj Euripides napísali svoje prvé diela za päťdesiat rokov od roku 480, do konca vojny s Perziou, až do roku 430, začiatku Peloponézskej vojny so Spartou. Týchto päťdesiat rokov bol časom Pericles, keď Atény boli v jeho výške.

Okrem Aeschylus, Sophocles a Euripides, tam boli desiatky ďalších dramatikov, ktorí dosiahli známosť po celej klasickej staroveku. Triumfy týchto slávností na festivaloch mesta Dionisia sa objavujú v časoch a v iných historických prameňoch..

Nakoniec nie je jasné, prečo diela týchto troch tragických dramatikov trvali až do súčasnosti. Pravdou je, že tieto tri, najmä neskoršie generácie, považujú za triedu lepšiu ako trieda ich rovesníkov.

index

  • 1 Pôvod a vývoj gréckej tragédie
    • 1.1 Pôvod
    • 1.2 Vývoj
  • 2 Charakteristiky
    • 2.1 Korálové dohody
    • 2.2 Masky a kostýmy
    • 2.3 Herci
    • 2.4 Chorus
    • 2.5 Jazyk a hudba
    • 2.6 Kompetencie
    • 2.7 Divadlo
  • 3 Štruktúra
  • 4 Zástupcovia a práca
    • 4.1 Aeschylus (525/524 pred nl - 456/455 pred nl)
    • 4.2 Sophocles (496 pred nl - 406 pnl)
    • 4.3 Euripides (484/480 pnl - 406 pnl)
    • 4.4 Aténsky Agatón (448 pred nl - 400 pnl)
    • 4.5 Quérilo (546 pred nl - 460 pnl)
  • 5 Referencie

Pôvod a vývoj gréckej tragédie

zdroj

Presný pôvod gréckej tragédie je stále predmetom diskusie medzi jej učencami. Niektorí ho spojili so skoršou formou umenia, dramatickými recitáciami epických básní. Iní naznačujú, že jeho pôvod súvisí s rituálmi v kulte Dionýsa (grécky mytologický boh extázy).

V tomto zmysle je Dionysus jedným z niekoľkých bohov, ktorých ľudový kult bol praktizovaný v celom Grécku. Spacially spojené s Aténami a Thebes.

Medzi rituály na jeho počesť bola rituálna pieseň s názvom trag-ódia a použitie masiek. V skutočnosti, Dionysus prišiel byť známy ako boh divadla.

Na druhej strane, ďalším z rituálov, ktoré boli identifikované ako pôvod gréckej tragédie, boli obrady nápojov. Oddaní v nich pili, kým nestratili úplnú kontrolu nad svojimi emóciami a stali sa inými ľuďmi, ako herci, keď konali.

Filozof Aristoteles tvrdil, že grécka tragédia vznikla z dithyramb, zborového tanca spojeného s uctievaním Dionýsa. To je veril, že to bolo spievané kruhový zbor (koros) z päťdesiatich spevákov.

Nakoniec, iní učenci odlišní od Aristotela pripisovali pôvod tragédie Thespisu. Bol to básnik šiesteho storočia, ktorý predstavil prejavy herca v zborových vystúpeniach.

vývoj

V piatom storočí bola grécka tragédia zastúpená len na vínnych festivaloch: Dionýza a Leneas (v decembri) a Veľká Dionýza (v marci). Vyobrazenia sa uskutočňovali v cirkevných divadlách pod šírym nebom podobných športovým arénam.

Prvé tragédie mali jediného herca, ktorý sa prezentoval v prestrojení a nosil masku, ktorá mu umožňovala reprezentovať bohov. Neskôr, herec hovoril s vedúcim zboru, skupina až 15 hercov, ktorí spievali a tancovali, ale nehovorili..

Následne herec počas prezentácie zmenil oblečenie (pomocou malého stanu za pódiom). Týmto spôsobom mohli rozdeliť prácu na rôzne epizódy.

Hoci scenár bol určený výhradne pre mužských aktérov, zaviedla sa úprava zastupujúca ženy a starších ľudí. To spočívalo v rozdelení zboru do rôznych skupín, aby reprezentovali aj iné mužské sekundárne postavy.

Neskôr boli na pódiu povolení traja herci. Toto číslo sa zvýšilo až do práce s mnohými tlmočníkmi na pódiu (s podmienkou, že sa nezúčastnili na dialógu). Táto posledná zmena umožnila väčšiu finančnú podporu pre diela, čo sa premietlo do lepších kostýmov pre predstavenia.

rysy

Korálové úpravy

Pretože grécka dráma sa vyvinula zo zborového vystúpenia, tragédia i komédia mali zbor ako dôležitý prvok predstavení. Zbory boli niečím, čo nebolo vždy súčasťou iných dramatických žánrov.

Masky a kostýmy

Herci boli tak ďaleko od divákov, že bez pomoci prevlekov a prehnaných masiek bolo ťažké pochopiť prácu.

Masky boli vyrobené z ľanu alebo korku. Boli tam dva typy, tragické masky mali smutné alebo bolestivé výrazy, zatiaľ čo komické masky sa usmievali alebo pozerali s lascivným vzduchom.

herci

Podľa moderných štandardov bol počet aktérov pomerne malý. Boli to zvyčajne dva v prvom a tri v neskoršej tragédii. Všetci herci boli muži.

Tiež tam boli extras (tzv. "Tiché masky"), ktoré vyvinuli úlohy asistentov pre prácu, vojakov a verejnosti, okrem iného. Špecialisti sa uistia, že v tragédiách, prinajmenšom, dramatici sami tiež niekedy konali.

zbor

Pôvodne zbor pozostával z tucta ľudí, všetkých mužov alebo chlapcov. Sophocles ho však neskôr rozšíril na pätnásť a odtiaľ všetky čísla rešpektovali toto číslo.

Členovia zboru boli amatéri, okrem vodcu, ktorý bol profesionálom. Každý člen bol vybraný, aby na festivale zastupoval svoju miestnu oblasť.

Jazyk a hudba

Všetky diela gréckej tragédie boli napísané vo verši. Toto bolo čiastočne konvenčné. Od doby Homera sa verš používal na to, čo by sa dalo definovať ako "imaginatívna literatúra", a próza bola vyhradená pre to, čo by sa dalo nazvať "literatúra faktu": diskurzy, verejné záznamy, filozofické a historické spisy.

kompetencie

V súťažiach v gréckej tragédii musel každý dramatik prezentovať štyri hry. Zvyčajne, niektorí z nich, ako Aeschylus robil svoje štyri diela v plnom rozsahu.

Týmto spôsobom prvé tri konali ako tri akty veľkej drámy. V súvislosti so štvrtou (satyrovou hrou) to bol ľahší epilog.

divadlo

Divadelné budovy boli známe ako theatron. Išlo o veľké vonkajšie stavby postavené na svahoch kopcov. Mali tri hlavné prvky: orchester, skené a publikum.

Po prvé, orchester bol veľký kruhový alebo obdĺžnikový priestor v centre divadla. Odtiaľ boli vyvinuté pracovné, tanečné a náboženské obrady. Za ním bola veľká obdĺžniková budova, ktorá slúžila ako rám, skené. V tejto lokalite mohli herci zmeniť svoje kostýmy a masky.

Skené bol predtým stan alebo chata, neskôr sa stal stálou kamennou stavbou. Tieto štruktúry boli niekedy maľované, aby slúžili ako kulisy.

Nakoniec tu bola oblasť zodpovedajúca publiku (divákom), ktorá bola umiestnená na vyvýšenom mieste nad kruhom orchestra. Divadlá boli pôvodne postavené vo veľkom meradle, aby pojali veľké množstvo divákov.

Starovekí grécki herci museli urobiť veľkolepé gestá, aby celé publikum mohlo príbeh vidieť a počuť. Avšak grécke divadlá boli šikovne konštruované tak, aby prenášali aj najmenší zvuk na ktorékoľvek sedadlo.

štruktúra

Typicky, grécka tragédia začína prologom. Je to monológ alebo dialóg, ktorý predstavuje tému tragédie a ktorý predchádza vstupu zboru. Potom nasledujte párodos: pieseň zborového vstupu.

Všeobecne platí, že jeho členovia zostávajú na pódiu pre zvyšok práce. Aj keď nosia masky, ich tanec je expresívny, pretože prenášajú správy rukami, rukami a telom.

Potom prídu epizódy (zvyčajne medzi tromi a piatimi), v ktorých jeden alebo dvaja herci komunikujú s zborom. Sú, aspoň čiastočne, spievané alebo recitované.

Každá epizóda končí stanzou: chorálna óda, v ktorej môže zbor komentovať alebo reagovať na predchádzajúcu epizódu. Po poslednej epizóde prichádza exodus, ktorý je zborovou piesňou zboru.

Zástupcovia a práca

Aeschylus (525/524 pred nl - 456/455 pred nl)

Aeschylus bol grécky dramatik. Učenci ho považujú za otca gréckej tragédie. Bol predchodcom ďalších úspešných gréckych dramatikov ako Sophocles a Euripides.

Bol tiež pravidelným účastníkom divadelných súťaží známych ako Veľká Dionýza, z ktorých celkovo vyhral trinásťkrát.   

Približne sedemdesiat až deväťdesiat tragédií napísaných Aeschylom, iba sedem prežilo neporušených až do súčasnosti..

Funguje ako Agamemnon, Nositelia Libation a Eumenides. Podobne, Peržania, Žiadatelia, Sedem proti Thebom a Prometheus v reťazcoch sú súčasťou jeho divadelného dramatického repertoáru.

Sophocles (496 pred nl - 406 pred nl)

Sophocles bol grécky tragický básnik. Medzi mnohými inováciami uvedenými v jeho dielach gréckej tragédie je zahrnutie tretieho aktéra. To dávalo Sophocles príležitosť vytvoriť a rozvíjať svoje postavy vo väčšej hĺbke.

Podľa jeho historikov napísal asi 120 diel. Podľa El Suda (starobylá byzantská encyklopédia desiateho storočia) dnes pretrváva iba 7 jeho úplných diel: kráľ Oedipus, Oedipus v Colonus a Antigone Ajax, Trachines, Electra a Filoctetes.

Podľa názoru špecialistov jeho diela vždy vyhrali prvú alebo druhú cenu v divadelných súťažiach, na ktorých sa zúčastnil.

Vo svojej inscenácii bol inšpirovaný ľudskou prirodzenosťou a jeho blaho. Svoju umeleckú kariéru začal v roku 468 a. C., vyhral cenu za svoju prácu a porazil Aeschyusa v súťaži.

Euripides (484/480 pred nl - 406 pred nl)

Euripides bol grécky tragický básnik. To je zvažované špecialistami (spolu s Aeschylus a Sophocles) jeden z troch otcov gréckej tragédie. V skutočnosti, Euripides bol posledný a možno najvplyvnejší zo skupiny.

Rovnako ako všetci vedúci dramatici svojej doby, Euripides súťažil na každoročných aténskych dramatických festivaloch, ktoré sa konali na počesť boha Dionýsa. Prvýkrát vstúpil na festival v roku 455 a vyhral prvé zo štyroch víťazstiev na 441.

Počas svojej kariéry básnika a dramatika napísal približne 90 hier. Iba 19 z nich však prežilo pre súčasné generácie prostredníctvom rukopisov.

Niektoré z najznámejších tragédií Euripides sú Medea, Bacchae, Hippolytus a Alcestis. Trojanov, Electra, Andrómaca, Helena, Orestes, Iphigenia medzi Tauros a Feničania sú tiež veľmi spomínaní..

Atatický agát (448 pred nl - 400 pnl)

Agathon bol aténsky tragický básnik. On je pripočítaný s pridaním hudobných interludes odpojený od histórie práce. Okrem toho ďalšou z inovácií, ktoré predstavila spoločnosť Agatón, bolo to, že osobnosti ich diel namiesto toho, aby pochádzajú z gréckej mytológie, mali svoj vlastný vynález..

Na druhej strane Agatón pripisuje len jednu hru. Názov tejto práce je veril byť La Flor. Iba asi 40 riadkov jeho písania prežilo pre ďalšie generácie.

Quérilo (546 pred nl - 460 pnl)

Quérilo bol jedným z najstarších aténskych tragických básnikov, ktorých sú záznamy. Hovorí sa, že svoju prvú prácu vyrobil okolo 523 a. C. a to súťažilo s tragickým Aeschylusom okolo roku 498 a. C.

Niektoré zdroje mu pripisujú 13 víťazstiev v súťažiach festivalu Veľká Denise a určité inovácie v tragických maskách a kostýmoch. Z jeho umeleckého diela trvala len dodnes titul: Álope.

referencie

  1. Cartwright, M. (2013, 16. marec). Grécka tragédia. Prevzaté zo ancient.eu.
  2. Ľudí. (s / f). Grécka tragédia. Prevzaté z people.ds.cam.ac.uk.
  3. Štátna univerzita v Utahu. (s / f). Klasická grécka tragédia. Prevzaté z usu.edu.
  4. Easterling, P.E. (1997). Cambridge Companion k gréckej tragédii. Cambridge: Cambridge University Press.
  5. Sheppard, J. T. (2012). Grécka tragédia. Cambridge: Cambridge University Press.
  6. McLeish, K. a Griffiths, T. R. (2014). Sprievodca po gréckom divadle a dráme. New York: Bloomsbury Publishing.
  7. Staroveké Grécko. (s / f). Staroveké grécke divadlo. Prevzaté z ancientgreece.com.
  8. Taplin, O a Podlecki, A. J. (2017, 12. júl). Aischylos. Grécky dramatik. Prevzaté z britannica.com.
  9. Staroveká literatúra. (s / f). Staroveké Grécko - Aeschyus. Prevzaté z ancient-literature.com.
  10. Smith, H. L. (2006). Majstrovské diela klasickej gréckej drámy. Connecticut: Greenwood Publishing Group.   
  11. Slávni autori. (s / f). Sophocles. Prevzaté zo slávnej stránky.
  12. Encyclopædia Britannica. (2008, 16. apríl). Choerilus. Prevzaté z britannica.com.  
  13. Životopis. (s / f). Euripides Biografie. Prevzaté z biografie.com.
  14. Encyclopædia Britannica. (2012, 23. október). Agathon. Prevzaté z britannica.com.