Barokový pôvod poézie, charakteristika, témy, autori



baroková poézia Je to štýl poetického písania z konca 16. storočia až do začiatku 18. storočia, charakterizovaný rétorickou sofistikovanosťou a extravaganciou. Prvé demonštrácie sa uskutočnili v Taliansku; verí sa však, že tento termín je odvodený z baroka (v portugalčine) alebo barrueco (v španielčine).

Tieto slová sú preložené ako "veľká perla nepravidelnej formy"; Termín bol použitý na označenie najviac extravagantných foriem dizajnu šperkov. Ďalší autori sa domnievajú, že jeho pôvod je talianske slovo barocco, ktoré filozofi používali počas stredoveku na opis prekážky v schematickej logike..

Následne sa tento termín použil na označenie opisu akejkoľvek skrútenej myšlienky alebo involiovaného myšlienkového procesu. Všetko, čo je fantastické, groteskné, kvetnaté alebo nesúrodé, nepravidelné tvary, bezvýznamné a bez obmedzení a jednoduchosti, sa kvalifikovalo ako baroko.

Každopádne každý literárny žáner, ktorý bol charakterizovaný výraznou rétorickou sofistikovanosťou a prebytkom ornamentov v redakcii, získal tú istú kvalifikáciu.

index

  • 1 Pôvod a historický kontext
  • 2 Charakteristiky
    • 2.1 Rozšírené používanie metafory
    • 2.2 Používanie miestnych jazykov
    • 2.3 Transcendencia tém
    • 2.4 Stylistické experimentovanie
  • 3 Ošetrené témy
    • 3.1 Satire
    • 3.2 Politika a sociálne otázky
    • 3.3 Neistota a sklamanie
  • 4 Autori a reprezentatívne diela
    • 4.1 Luis de Góngora (1561-1627)
    • 4.2 Alessandro Tassoni (1565-1635)
    • 4.3 Giambattista Marino (1569-1625)
  • 5 Referencie

Pôvod a historický kontext

V umení je baroko obdobím a tiež štýlom, ktorý používal prehnanosť, aby produkoval drámu, napätie, bujarosť a veľkosť..

Štýl prekvital v Ríme v Taliansku a od začiatku 17. storočia až do konca 18. storočia sa rozšíril na väčšinu Európy..

Tento štýl, ktorý sa historicky nachádza medzi neoklasicistickou a renesančnou, bol vysoko podporovaný rímskokatolíckou cirkvou. Týmto spôsobom sa snažil pôsobiť proti jednoduchosti a strohosti umenia protestantského náboženstva.

V barokovej poézii boli dva prúdy poetického štýlu. Jeden z nich bol známy ako culteranismo, ktorý začal na začiatku sedemnásteho storočia a bol charakterizovaný extrémne umelým štýlom..

V praxi sa tento štýl premietol do latinizácie syntaxe a slovnej zásoby. Je to veľmi časté ako hyperbaton (zmeny v syntaktickom poradí) a pompézne slová.  

Tiež, tam bolo nepretržité používanie klasických odkazov, ktoré viedli k výstavbe poetickej dikcie preč od bežného jazyka. Bola to poézia napísaná pre zmysly.

Na druhej strane, prúd bol pokrstený názvom konceptu, ktorý bol v protiklade s kulteranizmom. Konceptistickí básnici písali pre inteligenciu.

Použitie kvetinového naratívu je však zachované; z tohto dôvodu niektorí kritici považovali oba štýly za rovnocenné a komplementárne.

rysy

Rozšírené používanie metafory

Baroková poézia zvýraznila použitie metafory (implicitné porovnanie dvoch nepríbuzných vecí, ale so spoločnými charakteristikami) a alegórie (text, ktorý má pri interpretácii skrytý význam).

Využívanie týchto zdrojov sa líšilo od využívania iných básnikov iných éry. Metafora používaná barokovými básnikmi nepredstavuje zjavné podobnosti, ale skryté a zložité analógie.

Používanie miestnych jazykov

Diela barokovej poézie boli popri latinčine publikované vo veľkom počte rôznych jazykov. Umelci tohto času zdôraznili význam kultúrnej identity.

V dôsledku toho sa zvýšila miera gramotnosti, dokonca aj medzi občanmi, ktorí neboli súčasťou vysokých ekonomických a sociálnych tried.

Transcendencia tém

Zástupcovia barokovej poézie mali v náboženskom a mystickom duchu preferovaný rámec pre ich príbehy. Dokonca aj v jednoduchých príbehoch každodenného fyzického sveta sa vždy spojili s duchovným svetom.

Niektorí barokoví básnici videli svoju prácu ako druh meditácie, spájania myšlienok a pocitov vo svojich veršoch. Niektoré diela boli tmavšie a reprezentovali svet ako miesto utrpenia.

Stylistické experimentovanie

Baroková poézia bola známa svojou extravaganciou a dramatickou intenzitou. Použil mnoho obrázkov a lingvistických experimentov a mal tendenciu k temnote a fragmentácii.

Všeobecne platí, že tento poetický štýl bol známy pre jeho odvážne používanie jazyka. Táto vlastnosť bola zachovaná medzi barokovými spisovateľmi rôznych kultúr a čias.

Témy, ktoré sú spracované

Satira

V barokovej poézii bola satira opakujúcou sa témou. Jeho použitie poukázalo na nedostatky občanov spoločnosti.

Tiež to bolo použité na zastupovanie dôležitých ľudí komickým spôsobom. Všeobecne platí, že básnici boli známe pre ich použitie satiry kritizovať politikov a bohatých.

Politika a sociálne otázky

Mnohí barokoví básnici tiež písali o politických otázkach a spoločenských hodnotách. Jeho dielo spochybňovalo ideológie jeho čias a v mnohých prípadoch ich aj úspešne zneužívalo.

Neistota a sklamanie

Medzi ďalšie diskutované témy patrí sklamanie, pesimizmus, čas a krátkosť života. Tieto pocity boli v populácii prítomné v dôsledku straty dôvery.

Týmto spôsobom básnici interpretovali tento všeobecný pocit a odrážali ho vo svojich dielach, najmä pocit sklamania. Tento pocit bol pripisovaný skutočnosti, že renesancia zlyhala vo svojom poslaní obnoviť harmóniu a dokonalosť po celom svete.

Autori a reprezentatívne diela

Luis de Góngora (1561-1627)

Bol básnikom španielskeho baroka. Góngora bol známy pre svoje použitie culteranismo (prepracovaný štýl písania). Použil ho tak často a zručne, že v niektorých kruhoch bol tento štýl známy ako gongorismo.

Niektoré z najslávnejších Góngorových diel zahŕňajú De un caminante enfermo, ktoré sa zamilovali tam, kde bol, don Francisco de Quevedo, pani Doña Puente Segoviana, FAbierta de Polifemo y Galatea y Soledades.

Alessandro Tassoni (1565-1635)

Tassoni bol taliansky básnik a spisovateľ si pamätal pre svoje majstrovské dielo La secchia rapita (The Rapture of the Cube). Táto práca je založená na vojne zo začiatku 14. storočia medzi talianskymi mestami Bologna a Modena.

Táto vojna vypukne, keď Modenese zachytil vedro z vodnej studne mesta Bologna ako trofej. V básni Tassoni Bolognese ponúkajú celé mestá a skupiny rukojemníkov pre ich kocku. Každá epizóda začína vo vážnom tóne, ale končí vo veselej absurdite.

Giambattista Marino (1569-1625)

Tento taliansky básnik založil marinismo štýl (neskôr sacentismo). Je uznávaný pre svoju prácu Adonis (ktorá predstavovala prácu 20 rokov), kde rozpráva milostný príbeh Venuše a Adonis.

Medzi jeho ďalšie diela patria Rimas, La lira, La galería a La murtoleide, tieto posledné dve sú satirickými básňami proti konkurenčnému básnikovi, Gaspare Murtola..

referencie

  1. Nordquist, R. (2017, 15. apríl). Barokový štýl v anglickej próze a poézii. Prevzaté z thinkco.com
  2. Centrum poézie Wcu. (2018, apríl 09). Konferencia poézie: vývoj počas XVII storočia. Prevzaté z wcupoetrycenter.com.
  3. López, J.F. (s / f). Dva štýly Koncepcia a culteranismo. Prevzaté z hispanoteca.eu.
  4. Magher, M. (s / f). Charakteristika barokovej poézie. Prevzaté z penandthepad.com.
  5. Myers, H. (s / f). Španielska baroková literatúra. Prevzaté z donquijote.co.uk.
  6. Hendricks, B. (s / f). Španielska baroková literatúra: Autori a príklady. Prevzaté z lokality study.com.
  7. Encyklopédia Britannica (2018, 18. marec). Giambattista Marino. Prevzaté z britannica.com.
  8. Biografie a životy. (s / f). Luis de Góngora a Argote. Prevzaté z biografiasyvidas.com.
  9. Carsaniga, G, et al. (s / f). Literatúra zo 17. storočia. Prevzaté z britannica.com.
  10. Encyklopédia Britannica. (s / f). Alessandro Tassoni. Prevzaté z britannica.com.