30 Slávnych huslistov histórie a súčasnosti
Tam je slávnych huslistov ktorí vystupovali medzi všetkými ostatnými za kvalitu hudby, ktorú hrali, alebo boli schopní skladať. Pravdepodobne najlepší huslisti, ktorí prešli svetom na zozname, ktorý vás opustím.
Husle sú najmenším nástrojom rodiny klasických strun (ktoré dopĺňajú violu, violončelo a kontrabas), ale vo svojom malom tele si zachovávajú vysoký, silný zvuk s jedinečným šarmom..
Odhaduje sa, že bol vytvorený v sedemnástom storočí, hoci niektorí tvrdia, že to bolo predtým, ale získal svoju konečnú podobu (ktorá zostáva dodnes) takmer o 200 rokov neskôr.
Od tej doby, husle vlastní všestrannosť zvukov, ktoré z neho robia hviezdu akéhokoľvek symfonického orchestra, kde je väčšinovým nástrojom so 40 zástupcami na javisku. Používajú sa však aj iné hudobné štýly, od typického folklóru každej krajiny cez rock, jazz a dokonca aj techno hudbu..
Počas štyroch storočí, ktoré tvoria jeho históriu, husle prešli niekoľkými úpravami v zložení, struny už nie sú črevá a lesy sú čoraz sofistikovanejšie, ale ich význam v hudbe je stále nedotknutý.
Mnohí účinkujúci vystupovali z trenia si svoje struny s majstrovstvom a slávnosťou a zanechali v ušiach sveta obrovské dedičstvo melódií. Preskúmame tu históriu 30 základných huslistov všetkých čias, od vzhľadu nástroja až po súčasnosť.
Arcangelo Corelli (1653 - 1713, Taliansko)
Je jedným z najinšpiratívnejších huslistov v histórii, a to vďaka svojmu vplyvu na kryštalizáciu koncertu grosso, medziľahlej barokovej inštrumentálnej formy medzi malou skupinou sólistov a plnohodnotným orchestrom..
Je známy ako otec husľovej sonáty a mal vplyv na inštrumentalistov svojej doby a histórie. Je mu udelený tucet diel pre husle, ktoré v tom čase nahrávali.
Francesco MaríVeracini (1690 -1768, Taliansko)
Veracini, člen skupiny hudobníkov, začal vystupovať, pretože bol dieťaťom kvôli svojej veľkej technickej schopnosti interpretovať nástroj. Zložil niekoľko desiatok diel, aj keď jeho najvýznamnejšie diela boli pre operu.
Antonio Vivaldi (1678 -1741, Taliansko)
Svoju kariéru začal ako inštrumentalista vďaka vplyvu svojho otca Giovanniho Battista Vivaldiho, ktorý pôsobil ako huslista. Antonio Vivaldi bol virtuózom nástroja, ale neskôr sa venoval skladbe majstrovských diel a má repertoár viac ako 500 kusov..
Ako huslista bol jedným z najvýraznejších svojho času a vyznačoval sa zložitosťou skladieb pre sólistov. On získal slávu pre štyri ročné obdobia, práca, ktorá bola znovuobjavená a prehodnotená takmer storočia po jeho smrti Johann Sebastian Bach.
Francesco Geminiani (1687 -1762, Taliansko)
Učeník Arcangela Corelliho, ktorý vystupoval za svoju virtuozitu ako inštrumentalista, ale tiež chválil kariéru ako skladateľ pre diela ako jeho koncertný hru 2 a opus 3.
Bola inšpiráciou pre nasledujúce generácie vďaka svojej knihe "Umenie hrať na husle", jednej zo základných zmlúv o interpretácii tohto nástroja, ktorá bola prvýkrát publikovaná v roku 1730.
Zomrel po ukradnutí rukopisov o všeobecnej histórii hudby.
Jean-Marie Leclair (1697 - 1764, Francúzsko)
Známy ako francúzsky Corelli, bol jedným z veľkých skladateľov husľových diel vo svojej krajine a Európe počas osemnásteho storočia. Uznávaný ako iniciátor francúzskej husľovej školy, zložil mnoho diel a nakoniec sa stal legendou po tom, čo bol zabitý v tajomnej udalosti vo svojom dome.
Leopold Mozart (1719 -1787, Nemecko)
Otec (a veľký vplyv) slávneho Wolfganga Amadea Mozarta, je autorom "Kompletného pojednania o technike huslí", jednej zo základných kníh v štúdiu nástroja od jeho vydania a dodnes..
Bol uznaný za veľkú rozmanitosť skladieb, niektoré kritizovali za ich kvalitu, ale jeho univerzálnosť pre kompozíciu mu priniesla miesto medzi veľkými huslistami v histórii. Jeho kritici tvrdia, že sú mužom nepríjemného charakteru a využívajú talent svojho syna.
Pierre Gavinies (1728 - 1800, Francúzsko)
Prekvapený svet hudby, keď vo veku 13 rokov, vykonal majstrovský duet s Joseph-Barnabé Saint-Sevin na dielo Jean-Marie Leclair.
Cudzoložná romantika s ušľachtilou dámou francúzskeho súdu ho vzala na rok do väzenia. Po odchode pokračoval vo svojej kariére ako huslista a dosiahol veľký úspech vďaka svojej schopnosti ako inštrumentalista, skladateľ a učiteľ..
Rodolphe Kreutzer (1766 - 1831, Francúzsko)
On zdedil lásku k husliam svojho otca a začal vystupovať ako inštrumentalista od veľmi mladého veku. On bol len 13, keď vykonal svoj prvý koncert na vlastnú prácu.
Získal význam pre svoje metódy a štúdium pre husle a pre sonáta, ktorú mu venoval Ludwig van Beethoven. Bol jedným z najobdivovanejších huslistov svojej doby, založil francúzsku husľovú školu a je považovaný za hybnú silu husľovej metódy konzervatória..
Niccolò Paganini (1782-1840, Taliansko)
Považovaný za jedného z najcennejších huslistov všetkých čias, prispel k rozvoju modernej techniky interpretácie nástrojov a zložil "24 kapiel huslí", jeho majstrovské dielo.
Talentovaný a rušivý, vynikal pre jeho schopnosť improvizovať a bol definovaný ako "čarodejník huslí", pre dosiahnutie jedinečných zvukov v nástroji.
Antonio Bazzini (1818 -1897, Taliansko)
Príbeh Bazziniho je príbehom transformácie, začal svoju kariéru ako organista v Taliansku, ale zasvätil sa ako huslista v Nemecku a Francúzsku.
Vynikal ako jeden z veľkých huslistov svojho času pre svoj talent pre herectvo, ale vo veku 47 rokov opustil nástroj a venoval sa skladaniu..
Henri Vieuxtemps (1820-1881, Belgicko)
Považovaný za najväčšieho exponenta huslí v jeho krajine, začal svoju kariéru v ruke svojho otca a v siedmich rokoch debutoval ako koncertný umelec a dosiahol úspech v celej Európe pre svoj talent..
Už zasvätený ako inštrumentalista, začal svoju kariéru ako skladateľ a musel opustiť husle vo veku 53 rokov kvôli zdravotnému problému. Pokračujem v skladaní, ale bez toho, aby som bol schopný interpretovať jeho diela.
Henryk Wieniawski (1835 - 1880, Poľsko)
Bol jedným z najvýraznejších huslistov Poľska, jeho obraz sa objavil v poznámkach svojej krajiny a po jeho smrti dostal vo veku 45 rokov rôzne pocty za to, že bol jedným z najcennejších hudobníkov tej doby..
On je pripočítaný s mať been tvorca vibrato, vlnenie zvuku zosilniť počiatočné vibrácie reťazca, ktorý slúžil ako prvok tonálnej farby na husle \ t.
Pablo de Sarasate (1844 - 1908, Španielsko)
Subtílny a rýchly, Sarasate bol jedným z najvýznamnejších španielskych huslistov svojej doby a všetkých čias. Jeho technická schopnosť interpretovať nástroj, si vyslúžil uznanie jeho rovesníkov, najmä pre jeho schopnosť získať jedinečný zvuk bez toho, aby prejavoval príliš veľa úsilia.
Táto vlastnosť ho odlišuje aj ako skladateľa, ktorého diela vychádzajú z technických ťažkostí, ktoré predstavujú. Pred smrťou daroval jeden zo svojich huslí Konzervatóriu de Madrid, na organizovanie hudobnej súťaže, ktorá je dnes známa ako Národná cena huslí Pablo Sarasate.
EUGéne Ysaye (1858-1931, Belgicko)
Jeho kariéra ako huslista začal s prvými hodinami, ktoré mu dal jeho otec, s ktorými, on uznal, "naučil všetko potrebné z nástroja". Keď bol starý, vstúpil na konzervatórium, ale bol rýchlo vylúčený za „nepredstavenie dostatočného pokroku“..
Napriek tejto epizóde sa Ysaye naďalej zlepšoval a Henri Vieuxtemps bol jej hlavným mentorom. Vieuxtemps ho počul hrať na husle náhodou, keď prešiel okolo jeho domu a bol prekvapený svojím talentom.
To mu prinieslo druhú šancu na konzervatóriu, z ktorého by absolvoval, potom by sa stal profesorom a po jeho smrti by získal rôzne pocty za svoju koncertnú kariéru..
Fritz Kreisler (1875-1965, Rakúsko)
Majiteľ jedinečného štýlu, dal husle nový život v modernosti pre jeho schopnosť dosiahnuť neznáme zvuky. Vynikajúci pre jeho vibrato a jeho použitie portamento (prechod z jedného zvuku do druhého, bez toho, aby tam bola diskontinuita), Kreisler je jedným z najuznávanejších huslistov všetkých čias..
Bol najmladším študentom Národného konzervatória vo Viedni so siedmimi rokmi a je skladateľom dvoch klasík tohto nástroja ako "Liebesleid" a "Liebesfreud"..
Joseph Szigeti (1982-1973, Maďarsko)
Szigeti, považovaný za márnotratné dieťa huslí, vynikal svojou analytickou kapacitou v oblasti hudby a neustálym hľadaním nových melódií..
Štyri reťazce pre neho boli rôzne domény, pretože nielenže majú svoj vlastný záznam, ale aj svoje vlastné tónové vlastnosti, a z toho urobil "rozprávanie s husľami" so sebou as inými nástrojmi.
Tí, ktorí s ním zdieľali etapy, zdôrazňujú jeho schopnosť napodobňovať zvuky iných nástrojov.
Jascha Heifetz (1901-1987, Litva)
Svoju koncertnú kariéru začal vo veku 6 rokov a je považovaný za jedného z veľkých huslistov 20. storočia. Židovský zrod bol obeťou semitského útoku za tlmočenie diel autorov identifikovaných s nacizmom, ale pre Heifetza bola hudba rozdelená len na dobré a zlé..
Za 65 rokov ako tlmočník vyvinul jedinečný štýl, ktorý dodnes inšpiruje nových huslistov. Prezývaný "El Rey" bol sociálnym aktivistom a jedným z najväčších aranžérov klasických husľových diel.
Nathan Milstein (1903 - 1992, Rusko)
"Začal som hrať na husle nie preto, že by ma to priťahovalo, ale preto, že ma matka donútila, aby som to urobil," vysvetlil Milstein o svojich začiatkoch. Postupom času sa však do tohto nástroja zamiloval a kvôli svojej technickej jednoduchosti, flexibilite svojich pohybov a svojej tonálnej dokonalosti klesol v histórii..
Domnieval sa, že každý môže získať základy mechanickej techniky s dostatočnou praxou a zdôraznil, že jediný skutočne originálny bol vo vyjadrení zvuku každého hudobníka..
David Oistrakh (1908 - 1974, Rusko)
Bol považovaný za najlepšieho huslistu prvej polovice dvadsiateho storočia, ale napriek tomuto uznaniu ho to stálo za to, že si zaslúžil rešpekt svojich rovesníkov. S osobitným talentom hrať na prvý pohľad akékoľvek skóre pri vysokej rýchlosti, Oistrakh bol nazývaný ideálnym huslistom s oceľovými prstami a zlaté srdce \ t.
Jeho štýl charakterizovala jednoduchá melódia vďaka technickému vybaveniu a vrodenému talentu na dosiahnutie správneho zvuku pre každé skóre.
Itzhak Perlman (1945, Izrael)
Uznávaný pre svoju virtuozitu, bol členom najvýznamnejších orchestrov na svete a získal 15 cien Grammy. Jeho zvuk je však jeho výrazná značka, definovaná ako teplá, svetlá a čistá. On je tiež plodný hudobník, s viac ako 70 albumov publikovaných v jeho kariére.
André Rieu (1949, Holandsko)
Je jedným z najpopulárnejších dnešných huslistov a vyniká svojím štýlom dekódovania a svojou túžbou priniesť klasické publikum do klasickej hudby s vlastným orchestrom. On je schopný urobiť melódiu jeho husle spievať na zabalený futbalový štadión.
Je známy ako "kráľ Waltz", má fanúšikov po celom svete a vlastní svoj vlastný hudobný štýl a život plný výstredností. Žiť v zámku zo 14. storočia, postavený Charlesom de Batz-Castelmore d'Artagnan (osoba, ktorá inšpirovala Alexandra Dumasa k románu Traja mušketieri).
Anne Sophie Mutterová (1963, Nemecko)
Je dnes jednou z najlepších huslistiek, prekvapila svet svojím talentom, a to ešte predtým, než sa stala právnickou a od tej doby jej kariéra pokračovala v raste..
Víťaz dvoch cien Grammy a ďalších desať umeleckých cien zaznamenal takmer päťdesiat albumov. Vyznačuje sa nosením šaty bez rukávov počas predstavení a tým, že nepoužíva rameno ako podporu nástroja.
Samvel Yervinyan (1966, Arménsko)
Začal vystupovať z malých, pretože vyhral všetky súťaže tých, ktorí sa zúčastnili pred dokončením hudobného tréningu. Virtuoso ako huslista a skladateľ má ambíciu byť najlepším tlmočníkom na svete, čo ho vedie k extrémnemu perfekcionistovi huslí..
Joshua Bell (1967, Spojené štáty)
Jeden z najznámejších huslistov súčasnosti, prekvapil svet v roku 2007, keď sa zamaskoval ako vagabond, ktorý hral ako pouličný muzikant vo Washingtone, na prekvapenie tisícov ľudí..
Začal študovať husle, keď mal 4 roky, keď jeho matka zistila, že s natiahnutými elastickými pásmi sa snažil napodobniť zvuk klavíra. Známy pre jeho televízne vystúpenie, Bell vlastní jedinečný talent a konkrétnu charizmu. Multipréed svojím výkladom je uznávaný pre svoju schopnosť upravovať diela pre husle.
Vadim Repin (1971, Rusko)
Virtuoso a metodický je špecialista na ruskú a francúzsku husľovú hudbu. Po mnoho rokov používal husle, ktoré mal Pablo Sarasate a je jedným z najuznávanejších interpretov na svete..
Maxim Vengérov (1974, Rusko)
Virtuoso a kontroverzné, Vengerov sa narodil do rodiny hudobníkov a je jedným z najuznávanejších huslistov na svete, ale aj jedným z najviac kritizovaných. Od detstva si vďaka svojim technickým a zvukovým schopnostiam získal uznanie v hlavných súťažiach.
S rastom jeho kariéry jeho štýl zmutoval, aby sa etabloval ako násilný a nervózny umelec. Milovník fyzickej aktivity a posadnutosť muskulatúry musel niekoľko rokov opustiť svoju kariéru kvôli zraneniu ramena.
To ho prinútilo, aby sa znovu objavil ako huslista a upravil svoj štýl, čo z neho urobilo jedného z hudobníkov, ktorých najviac žiadali najlepší režiséri súčasnosti..
Janine Jansen (1978, Holandsko)
Narodil sa aj v rodine hudobníkov a od detstva mal sklon k husliam. Delikátna, éterická a dobrodružná, vlastní oslnivú obratnosť a vďaka svojmu originálnemu štýlu robí každý výkon jedinečným. „Každá osoba má v sebe svoj vlastný zvuk“, je to fráza, s ktorou sa definuje.
lopatkysa Mae (1978, Singapur)
S jedinečným prírodným talentom začala hrať na husliach ako dieťa, pričom sa venovala tanečným kurzom, čo jej poskytlo výnimočnú telesnú zručnosť.
Bola najmladšou huslistkou s trinástimi rokmi v interpretácii husľových koncertov Beethovena a Čajkovského, ktoré jej priniesli miesto v Guinnessovej knihe rekordov. Okrem toho súťažil na zimných olympijských hrách v disciplíne alpského lyžovania.
Hilary Hahn (1979, Spojené štáty)
Talentovaný a charizmatický, Hahn získal tri ceny Grammy vo svojej krátkej kariére, v ktorej mixuje klasické predstavenia so súčasnou hudbou. Jej hlavným cieľom je odovzdať hudobné emócie masovému publiku. Je tiež hviezdou sociálnych sietí.
Ray Chen (1989, Čína)
Je jedným z nových talentov na husle, s čistým štýlom, mladistvý tón a prekvapujúce technické zručnosti. Jeho schopnosť interpretovať veľké klasické diela ho porovnáva v jeho štýle s jedným z obľúbených režisérov Maximom Vengérovom.
Mladý a talentovaný Chen sa snaží priniesť klasickú hudbu novým generáciám pomocou sociálnych sietí, kde má tisíce nasledovníkov.