Johann Sebastian Bach životopis, štýl a hudobné dielo



Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) bol významným nemeckým hudobníkom a skladateľom barokovej éry. Je považovaný za jedného z najväčších skladateľov všetkých čias. Okrem toho bol obdivovaný za to, že je veľkým organistom a expertom na tvorbu týchto nástrojov.

Bach bol členom slávnej rodiny hudobníkov zo severného Nemecka. Bol uznaný za to, že vytvoril Koncerty v Brandenbursku, vášeň podľa San Mateo, Hmotnosť v B moll a mnoho ďalších majstrovských diel Cirkvi a inštrumentálnej hudby.

Niekoľko rokov svojho života pracoval ako hudobník pre protestantské kostoly v nemeckých mestách Arnstadt a Weimar. Vo Výmare sa mu podarilo rozšíriť svoj hudobný repertoár v organe. Potom v Köthene, viac sa venoval komornej hudbe (zloženej z niekoľkých nástrojov).

Bach obohatil hudobné štýly tej doby ovládaním kontrapunktov a zahraničných rytmov; najmä Talianska a Francúzska. V Bachových skladbách sa nachádzajú stovky kantát, v ktorých sa venoval posvätným témam a témam Cirkvi.

index

  • 1 Životopis
    • 1.1 Prvé roky a štúdium
    • 1.2 Chuť pre orgán
    • 1.3 Pobyt v Arnstadte
    • 1.4 Zostaňte vo Weimare
    • 1.5 Pobyt v Köthene
    • 1.6 Pobyt v Lipsku
    • 1.7 Posledné roky
  • 2 Štýl
    • 2.1 Vplyv barokového a svetského štýlu
    • 2.2 Harmónia v štyroch pároch
    • 2.3 Modulovanie
    • 2.4 Ornament
    • 2.5 Protipoložka
  • 3 Hudobné dielo
    • 3.1 Koncerty v Brandenbursku
    • 3.2 Vášeň San Mateo
    • 3.3 Variácie Goldberga
  • 4 Odkazy

životopis

Prvé roky a štúdium

Johann Sebastian Bach sa narodil 21. marca 1685 v Eisenachu (Sasko-Eisenachské vojvodstvo), v rímskej rímskej ríši Sacrum (čo je teraz Sasko, Nemecko)..

Vyrastal pod vplyvom veľkej hudobnej rodiny. Jeho otec Johann Ambrosius Bach bol riaditeľom hudobníkov svojho rodného mesta a väčšina jeho strýkov boli profesionálni hudobníci..

Jeho otec ho nariadil, aby sa stal muzikantom, pretože Bach bol veľmi mladý, s jedným z jeho prvých nástrojov. Jeho starší brat Johann Christoph Bach ho naučil hrať na klavichord a dával mu prvé hodiny súčasnej hudby..

Svoje štúdium začal v rokoch 1692 až 1693 a napriek opakovaným chybám slúžil ako dobrý študent. Jeho rodičia zomreli pred rokom 1695, takže jeho starší brat sa staral o jeho výchovu a štúdium.

Jeho brat Christoph bol študentom renomovaného skladateľa klávesnice Johanna Pachelbela a učil brata. V roku 1700 už vyvinul privilegovaný hlas, ktorý mu zabezpečil miesto v detskom zbore školy Michaelskirche v Lüneburgu..

Chuť pre orgán

Jeho hlas sa výrazne nezhoršil bez zjavného dôvodu, a tak sa rozhodol nakloniť k iným oblastiam hudby. Zostal v Lüneburgu, pretože toto mesto je malé hudobné centrum. Hudbu začal študovať sám v knižnici svojej školy, kde sa začal zaujímať o cirkevné kompozície.

Počas svojej nezávislej hudobnej vedy počúval nemeckého organistu a skladateľa Georga Böhma, ktorý bol jedným z jeho prvých vplyvov na neskoršie štúdium organov. V roku 1702 sa už stal pomerne kompetentným organistom.

V roku 1703 sa stal členom orchestra Johanna Ernsta (vojvoda Weimar), hoci nie je známe, ako sa tam dostal. Jeho pobyt v orchestri však bol dočasný; Bach sa zaujímal o jeden z orgánov, ktoré sa stavali v Novom kostole v nemeckom Arnstadte.

Pobyt v Arnstadte

Keď skončila stavba varhany, pomohol to dokázať a v auguste 1703 bol vymenovaný za oficiálneho organistu v 18 rokoch. Za svoju činnosť v Cirkvi dostal štedrý plat. Odtiaľ sa Bach venoval profesionálnemu hraniu na organ.

V Arnstadte mal možnosť zoznámiť sa so zložením nemeckého Dietricha Buxtehuda. Dietrich bol jedným z najvýznamnejších exponentov organovej hudobnej školy v severnom Nemecku.

Počas prvých rokov v Arnstadte vyvinul Bach dokonalú hudobnú kultúru, najmä v zboroch v službách pravoslávnej evanjelickej cirkvi. Bach bol však nespokojný so spevákmi zboru a dokonca k nemu prišiel nerešpektovať. Napriek tomu nebol vyhodený kvôli svojej veľkej schopnosti ako hudobník.

V roku 1708 sa už dozvedel všetko, čo ho jeho hudobní predkovia mohli naučiť. Študoval na vlastnú päsť a vyvinul vrodený talent k francúzskej organovej a inštrumentálnej hudbe. Krátko nato sa oženil s bratrancom Mariou Barbarou Bachovou v obci Dornheim.

Zostaňte vo Weimare

Jeho záujem o nájdenie lepšej práce ho priviedol k rozhodnutiu presťahovať sa do Weimaru, malého mesta s vysokým kultúrnym obsahom v Nemecku. Bach sa stal členom orchestra a sústredil sa na organ.

V roku 1713 sa zúčastnil jednej z prvých osláv súdu, ktorá zahŕňala jeho prvé vystúpenie ako skladateľ v kantate (kompozícia pre jeden alebo viac hlasov).. Kantáta poľovníctva Bola to jeho prvá kantáta; bol vyvinutý na pamiatku narodenín Duke Cristian de Saxony-Weissenfels.

Nasledujúci rok, Bach sa stal koncertným majstrom s povinnosťou zostaviť kantáta každý mesiac. Vévoda zvýšil plat hudobníka pomerne zarážajúcim spôsobom. Bach mal totiž možnosť pracovať v inom meste v Nemecku, ale odmietol ho.

Napriek tomu, že v rokoch 1708 až 1714 zložili niekoľko kantát, mnohé z nich nie sú známe. Je známe, že predstavil nové štýly a formy súčasnej skladby v talianskych operách, s kombináciou skladateľov ako Antonio Vivaldi.

Medzi dielami vo Weimare je kompozícia s názvom Malá organová kniha, kolekcia 46 prelúdií organových koralov.

Zostaň v Köthen

Leopold, princ Anhalt-Köthen, najal Bacha v roku 1717, aby pracoval ako hudobný režisér. Princ ocenil Bachove talenty: ponúkol mu dobrú mzdu a slobodu skladania a vystupovania ako najlepší muzikant..

Princ bol kalvinista; v dôsledku toho väčšina Bachových skladieb počas tohto obdobia bola sekulárna. Patria sem: orchestrálne suity, suity pre violončelo, sonáty a partitúry pre sólové husle a koncerty Brandenburg.

Okrem toho napísal niektoré osobné kantáty pre princove narodeniny a ďalšie kúsky, ktoré mu prezident nariadil. V roku 1720, keď Bach pracoval pre princa Leopolda mimo mesta, náhle zomrela skladateľova žena.

Nasledujúci rok sa stretol s Annou Magdalenou Wilcke, mladou sopránkou, ktorá bola o 16 rokov mladšia ako Bach. Mladá žena konala na dvore v Köthene a ten istý rok sa vzali. Takmer okamžite sa narodili ich prvé deti.

Bach žil jeden zo svojich najšťastnejších dní vzhľadom na jeho dobrý pracovný vzťah s kniežaťom; V roku 1721 sa však Leopoldo zaviazal a podmienky jeho vzťahu sa výrazne zhoršili. Nová princezná požadovala od kniežaťa veľkú pozornosť, takže musel zanedbávať svoje záľuby.

Pobyt v Lipsku

Bach premýšľal o presťahovaní sa z mesta do Lipska a požiadal o pozíciu riaditeľa cirkevnej hudby. Za týmto účelom musel vykonať niekoľko testov na dosiahnutie pozície, ktorú chcel v nemeckom meste. Požiadal kniežatstvo Köthen, aby opustilo takéto mesto a bolo schopné sa presťahovať do Lipska.

V Lipsku začal nový cyklus kantát; napísal počas prvého ročníka 52 tzv. zborových kantát. V tom čase bol nemecký skladateľ pochválený za svoj fenomenálny hudobný rytmus. Napriek tomu, Bach nikdy nepracoval inšpirovaný, pretože musel skladať veľké množstvo kusov týždenne dokončiť svoju prácu.

Okrem toho bol speváckym zborom v spevoch a vykonával svoju vlastnú cirkevnú hudbu. Jeho barokový štýl bol považovaný za tradičný, čo bolo dobré aj pre znalcov hudby.

Bach jeho hudbu spájal so symbolikou; Jeho snahou bolo ísť nad rámec zvukových prvkov. Nemecký hudobník, klasifikovaný ako náboženský, považoval svoje kusy za formu uctievania Boha.

Za týmto účelom vzal symbolické prvky na vyjadrenie hudby poeticky, aby sa dosiahla maximálna možná dokonalosť. Príklad tejto dimenzie je v zložení, ktoré má názov Milosrdenstvo, Pane, na mňa, napísané v roku 1729.

Posledné roky

Od roku 1740 do roku 1748 sa Bachov štýl postupne menil a spájal staré prvky s modernejšími. V roku 1747, Bach navštívil dvor kráľa Fridricha II Pruska v Postupime. Na tomto stretnutí, kráľ hral pieseň pre Bach a požiadal ho, aby improvizovať. Bach poslúchol a vzal jeden z módnych nástrojov tohto momentu, fortepiano.

Fortepiano je kombináciou dvoch nástrojov: jeden reťazec a jedna klávesnica, takže pre Bacha bolo pomerne jednoduché vyniknúť. Odtiaľ urobil niekoľko skladieb pre kráľa Fridricha II. Pruska. Táto hudba bola nazvaná ako Hudobné ponuky.

Táto zbierka Bacha pre kráľa bola založená na jedinečnej hudobnej téme, venovanej najmä pruskému kráľovi. Okrem toho vytvoril ďalšie skladby, ako sú kantáty, zborové preludá a kanonické variácie (hudobné skladby s improvizáciou) pre spoločnosť Mizler, v Lipsku.

Počas posledných rokov jeho života, väčšinu svojho času obsadila veľká kompozícia. Okolo roku 1742 začal písať prácu s názvom Umenie letu, kus, ktorý nemohol skončiť pred jeho smrťou.

V roku 1749 Bachovo zdravie dosiahlo kritický bod. Málo sa vie o jeho chorobe a čo ju spôsobilo, okrem toho, že bol dvakrát operovaný na operáciu očí. Bach zomrel 28. júla 1750 po komplikáciách v lekárskej starostlivosti.

štýl

Vplyv barokového a svetského štýlu

Bachove skladby zapadajú do barokového štýlu tej doby. Nemecký skladateľ skomponoval nespočetné množstvo koncertov a apartmán (druh hudby zloženej z inštrumentálnych hnutí s tanečným účelom).

V ére barokovej hudby sa očakávalo, že skladatelia a hudobníci vo všeobecnosti použijú improvizáciu. Okrem toho skladatelia mali tendenciu spracovať svoje skladby tak, aby boli použité na tanec.

Barokový štýl Bacha charakterizovala v jeho skladbách nadmerná ozdoba a výzdoba. Bach z barokového slohu zdedil svoju širokú škálu skladieb, medzi ktorými dominoval kantát, sonát a koncert pre sólistov..

Náboženská hudba bola v centre Bachovej tvorby už mnoho rokov. Sväté diela, ktoré stvoril, neboli považované len za súčasť svojho remesla ako hudobník, ale za skutočnú oddanosť Bohu. V mnohých jeho skladbách môžete jasne vidieť vplyv kalvinizmu v jeho myšlienke.

Harmónia v štyroch pároch

Harmónia v štyroch dvojiciach je kompozícia napísaná pre štyri hlasy alebo štyri hudobné nástroje. Kým táto harmónia vznikla pred jeho časom, Bach ju prispôsobil mnohým z jeho skladieb. Zastúpili ho najmä v Bachových zboroch a ako sprievod k iným nástrojom.

Pre barokovú éru bola typická harmónia v štyroch dvojiciach. V prípade Bacha zložil známe luteránske hymny; tieto boli striedavo nazývané štyri-hlasové zbory, kde je hlas alebo nástroj daný význam, ako je viola. Bachovo kantáty de coral boli tiež súčasťou harmónie pohybu štyroch párov.

modulácia

Modulácia, známa ako zmeny v priebehu hudobného diela, korešponduje s ďalšou charakteristikou Bachovho štýlu, ktorá bola v tom čase neobvyklá. Vo všeobecnosti barokové nástroje obmedzovali možnosti modulácie, ale Bach túto techniku ​​zdokonalil.

Skladateľ zažil moduláciu v mnohých jeho skladbách. Napríklad, pridal rôzne tóny, mätúce pieseň s nejakým nástrojom. Hudobné nástroje boli v období baroka obmedzené. To znamená, že boli viazané na parameter a určitú úroveň ladenia.

Bach však v mnohých svojich nástrojoch vytvoril „podivné tóny“. Ostatní hudobníci tej doby sa tiež pustili do experimentovania s nástrojmi; napriek tomu to bol Bach, ktorý prišiel najviac s moduláciou. V prípade klávesnice nemčina umožnila použiť všetky klávesy na vytvorenie novej melódie.

ornament

Ozdoba v hudbe je založená na ozdobách (poznámky na výzdobu skladieb). V tom čase bola ozdoba v skladbe podľa chuti tlmočníka viac ako skladateľ. V prípade Bacha, ozdoba nebola voľbou pre umelca, ale nutnosťou pre dobrý sonar kompozícií.

Ich ozdoby boli dosť komplikované. Napríklad v prípade kompozície, ktorá má nárok árie, Obsahuje bohatú a pestrú výzdobu takmer v celom kuse. V skutočnosti Bach sám urobil niekoľko anotácií, aby naučil svojho najstaršieho syna o ozdobách v kompozíciách.

kontrapunkt

Ďalšou z najvýznamnejších charakteristík Bachovho štýlu je rozsiahle využívanie kontrapunktu. Protipoložka je vzťah medzi dvoma alebo viacerými hlasmi, ktoré sú harmonicky spojené, ale ktoré sú nezávislé od rytmu a kontúry.

Úniky (postup, pri ktorom sa hudobné myšlienky prekrývajú) sú najcharakteristickejšie pre barokový štýl a typické pre kontrapunkt. Bach bol známy tým, že je jedným z umelcov, ktorí mali viac skladieb tohto štýlu. Okrem toho to bolo typické barokové umenie.

Mnohé z Bachových skladieb boli prísne kontrapunktívne; tie, ktoré neboli charakterizované rôznymi melodickými líniami plnými improvizácií, alebo nasledovali pravidlo harmónie štyroch častí.

Bachove skladby sa skladali zo zmesi nezávislých melódií, ktoré vo svojom zväzku vytvorili takmer dokonalú stavbu v jedinej melódii. Charakteristiky tejto zmesi melódií ho odlišovali od mnohých skladateľov svojej doby.

Hudobné diela

Koncerty Brandenburg

Koncerty Brandenburg Skladali sa zo súboru šiestich inštrumentálnych diel nemeckého skladateľa Johanna Sebastiana Bacha v roku 1721. Skladali sa z rôznych sólistov a malého orchestra..

Práca bola venovaná Christianovi Ludwigovi, markízovi z Brandenburska (mladší brat kráľa Fridricha I. Pruska). V súčasnosti je považovaná za jednu z najlepších orchestrálnych skladieb času a barokovej hudby všeobecne.

V každom z koncertov vytvoril Bach sólové role pre rôzne nástroje; vrátane účasti nových nástrojov v každej z nich.

Vášeň San Mateo

Vášeň San Mateo Ide o skvelé oratórium, ktoré sa chápe ako kompozícia zameraná najmä na orchestre, zbory a sólistov, ktorú napísal Bach v roku 1727. Tento kus sa skladá z dvojitého zboru a dvojitého orchestra. Z tohto dôvodu je uznávaná ako skvelá hudobná kompozícia.

Je to práca, ktorá sa týka kapitol 26 a 27 evanjelia Matúša (z Biblie Martina Luthera) s roztrúsenými korálmi a áriami. Je považovaný za jeden z majstrovských diel a klasikov posvätnej hudby. Tento typ hudby bol relevantný v západnom svete a interpretoval liturgické texty, ktoré evokovali Boha.

Goldbergove variácie

Goldbergove variácie boli napísané pre clave (klávesový nástroj) Johanna Sebastiana Bacha. Práca sa skladá z árie, kusu venovaného jedinému hlasu, sprevádzanému súborom 30 variácií. Technika variácií bola používaná nemecky na opakovanie rytmov, harmonií a kontrapunktov v jeho dieloch.

Práca bola prvýkrát publikovaná v roku 1742 a je považovaná za jeden z najjasnejších príkladov na vysvetlenie techniky variácie. Je pomenovaný po nemeckom cembalistovi Johannovi Gottliebovi Goldbergovi, ktorý bol prvým umelcom tejto techniky.

referencie

  1. Johann Sebastian Bach, Robert L. Marshall a Walter Emery, (n.d.). Prevzaté z britannica.com
  2. Johann Sebastian Bach, Wikipedia v angličtine, (n.d.). Prevzaté z wikipedia.org
  3. Bach, kantáta BWV 208, Aeterna Christi Munera, (2016). Prevzaté z blogs.periodistadigital.com
  4. Johann Sebastian Bach (1685 - 1750), webová stránka Britskej knižnice, (n.d.). Prevzaté z bl.uk
  5. Životopis Johanna Sebastiana Bacha, Portal Biographies and Lives, (n.d.). Prevzaté z biografiasyvidas.com