Čo je to organická abstrakcia?

organickej abstrakcie je to odozva abstrakcie, kontrast obrazového umenia, ktorý bol veľkou tendenciou v polovici dvadsiateho storočia. Bola charakterizovaná jeho schematizáciou foriem bez toho, aby sa uchýlila k objektu a nahradila ho nedefinovanými a / alebo nejednoznačnými formami..

Niektoré z týchto odčítaní abstrakcie boli geometrickou abstrakciou, ktorá vznikla v Paríži v roku 1912 výstavou kubistov; anorganická abstrakcia alebo informalizmus a organická abstrakcia, ktorá je odvodená od foriem prítomných v prírode, abstrahuje a syntetizuje ich.

Pojmy o organickej abstrakcii

To je tiež známe ako biomorphic abstrakcie, pretože jeho hlavnou vlastnosťou je, že to trvá prirodzené formy zachytiť v umení..

"Abstrakt" doslova znamená "ne-obrazové". Zahŕňa rozbitie konkrétnych obrazov a ich nahradenie význammi, ktoré im autor dáva.

"Organický" znamená reprezentácie podobné tým, ktoré sa vyskytujú v prírode, ako sú zakrivené tvary, zaoblené postavy alebo vyhladené geometrické obrazce, s niekoľkými rovnými čiarami alebo náhlymi uhlami..

Organické abstrakcie mali úzky vzťah k surrealistickým a existenciálnym prúdom a prejavili sa vo všetkých umeleckých prejavoch 20. storočia..

Aj keď mal svoj vrchol medzi štyridsiatymi a päťdesiatymi rokmi minulého storočia, prejavuje sa tento štýl od začiatku storočia až do 60. a 70. rokov..

Charakteristiky organického abstrakcie, ako je prítomnosť mäkkých a zvlnených línií, vyhranenosť prírody, nepravidelných tvarov a voľných línií, sú prenosnými princípmi, ako sa v skutočnosti presúvajú k akémukoľvek inému umeleckému prejavu času, ako je literatúra. a divadlo.

Organické abstrakcie mali Joan Mir, Jean Arp, Isamu Nuguchi, Henry Moore a iní, jeho najvýznamnejší exponenti v maľbe aj sochárstve, s bohatými prácami v nepravidelných objemoch a krivkách..

V architektúre sa tento umelecký výraz začal rozvíjať v prvej polovici 20. storočia. Ekologická architektúra hľadá a vyjadruje harmóniu medzi človekom a jeho prirodzeným prostredím; sa snaží integrovať miesto s budovami, nábytkom a tým, čo ho obklopuje, aby všetko premenilo na jeden celok.

Koncepcia organickosti ako napodobeniny prírody bola prítomná od praveku; výraz "organická architektúra" na definovanie budov však prvýkrát použil americký architekt Louis Sullivan (1856-1924) a neskôr ho prevzal a propagoval jeho krajan a žiak, architekt Frank Lloyd Wright (1867-1959). ).

Hlavné exponenty organickej abstrakcie

Joan Miró (1893-1983)

Bol to katalánsky umelec, ktorý absorboval celé abstrakčné hnutie, keď žil v New Yorku v 40. rokoch 20. storočia a jeho konštantnou vlastnosťou bolo utiecť z akademického prostredia a holubov v určitom špecifickom momente..

Vo všetkých jeho obrazových prácach silne bije organický pocit. Väčšina jeho diel bola vyrobená na papieri a keramike, ako aj na rytinách a sochách v bronze, medzi ktorými bola "Žena a vták", "Lunárny vták", ktorý sa nachádza v múzeu Reina Sofía v Madride a "Fľaša žena", ktorá sa nachádza na námestí. Kultúrny park Viera y Clavijo v Santa Cruz de Tenerife.

Henry Moore (1898-1986)

Bol anglickým sochárom známym svojimi abstraktnými dielami ľudskej postavy z mramoru a bronzu, najmä tých, ktoré znovu vytvárajú postavu ženského tela, ako napríklad "West Wind" (1929), vytesaný v kameni Portland - inšpirovaný postavou Chac Mool v Chichen Itza a sochy Michelangela v kaplnke Medici - a bronzová socha "Die Liegende" nachádzajúca sa vo verejnom priestore v Stuttgarte, Nemecko.

Jean Arp (1886-1975)

Kombinuje techniky automatizácie a snívania v tej istej práci, vytvára ikonografiu organických foriem, ktorá sa nazýva "biomorfná socha", ktorá predstavuje organický ako formatívny princíp reality.

Jeden z jeho najkrajších soch je "Pastor de Nubes" a je vystavený v otvorených priestoroch Univerzitného mesta Caracas vo Venezuele..

Isamu Noguchi (1904-1988)

Bol to japonsko-americký sochár a dizajnér. Jeden z jeho diel, vyrobený z nehrdzavejúcej ocele, vyhral národnú súťaž na výzdobu pavilónu agentúry Associated Press v Rockefeller Center v New Yorku v roku 1938.

Neskôr vykonal práce pre exteriér, navrhnutý podľa estetických princípov japonských záhrad, kde umiestnenie každého kusu hrá rozhodujúcu úlohu pri dosahovaní integrálnej rovnováhy krajiny..

Pre Noguchiovcov boli stromy veľmi dôležité v jeho práci av jeho živote, až do tej miery, že v jeho štúdiu a na konci jeho rokov inštaloval svoje múzeum, dispozičná úprava budovy bola určená umiestnením už existujúcich stromov..

Juan Soriano (1920 - 2006)

Bol to mexický umelec, ktorého talent bol známy už v ranom veku. V 50. rokoch cestoval do Európy, kde bol konsolidovaný jeho lyrický štýl.

Medzi jeho najvýznamnejšie maľby patria "María Asúnsolo en Rosa" a "Apolo y las Musas" a na sochárskej rovine postavy vtákov ako "La Paloma" (v múzeu súčasného umenia v Monterrey, Mexiko), " Duck "a" Bird two faces ".

Barbara Hepworth (1903-1975)

Bola britskou umelkyňou, ktorá bola veľmi ovplyvnená prácou Henryho Moora; Pracoval s tradičnými materiálmi inovatívnym spôsobom, pričom venoval osobitnú pozornosť ich prirodzeným vlastnostiam.

Charakterizovali ho sochy v kameni a dreve s otvormi alebo dierami, ako napríklad "Sféra s vnútornou formou" a "Okrídlený obraz"..

Frank Lloyd Wright (1867-1959)

Bol stavebným inžinierom, ktorý začal ako projektant v štúdiu Louisa Henriho Sullivana, ktorý mal rozhodujúci vplyv na jeho budúcu kariéru..

Bol to ten, kto zaviedol pojem organickej architektúry, kde musí stavba pochádzať priamo z prírodného prostredia. Medzi jeho symbolické diela patrí Guggenheimovo múzeum v New Yorku (USA) a Imperial Hotel v Tokiu (Japonsko).

Constantin Brancusi (1876-1957)

Bol to rumunský sochár považovaný za priekopníka modernizmu. Má diela distribuované v múzeách vo Francúzsku, Spojených štátoch, Rumunsku a Austrálii.

Jedným z jeho symbolických ekologických diel je "La Columna del Infinito", v Targu Jiu, Rumunsko, ako aj "El Beso" a "Musa Dormida".

referencie

1. Carmen Rábanos (2010). Súčasné umenie Univerzitná tlač v Zaragoze. Zaragoza, Španielsko.
2. Mayra Sámano Cienfuegos (2010). Vplyv organickej architektúry na architektonické štýly druhej polovice 20. storočia. Postgraduálna práca autonómnej univerzity Nuevo Leon, Mexiko.
3. Alicia Carrera Tovar (2012). Vizuálne umenie 3. Edície Castillo. p.19.
4. Životopis Isamu Noguchiho. Získané z biografíasyvidas.com.
5. Životopis Joan Miró. Obnovené z fmirobcn.org.
6. Eva Font Mendiola (2017). Najznámejšie múzeum v New Yorku. Tlačový článok obnovený z turismo.perfil.com.
7. Životopis Frank Lloyd Wright. Získané z buscabiografias.com.