Maľovanie realistických prvkov, techník a autorov



realistické maľovanie Nahrádza idealistické predstavy tradičného umenia skutočnými udalosťami, pričom uprednostňuje zobrazovanie každodenného života. Je to kvôli ich sociálnej a ideologickej citlivosti voči nižším triedam a ľavicovým pohybom.

Je to Gustave Courbet, ktorý položil základy v roku 1861, keď hovorí, že "maľovanie je v podstate konkrétnym umením a môže spočívať len v reprezentácii skutočných a existujúcich vecí"..

Realizmus je umelecké hnutie, ktoré vzniklo vo Francúzsku, v polovici XIX storočia, aby sa šírilo aj Veľkou Britániou a neskôr Spojenými štátmi. Začína presne po revolúcii, ktorá zvrhla panovníka Ľudovíta Filipa v roku 1848. Vyvinula sa počas Druhého impéria za Napoleona III. A končí koncom 19. storočia..

Vo svojich začiatkoch sa toto hnutie odohráva v literatúre s Campfleury (Jules François Félix Husson); Balzac a Luis Edmond Duranty. A tiež v maľbe, ktorej maximálnym exponentom bol Gustave Courbet.

index

  • 1 Charakteristika realistickej maľby
  • 2 Použité techniky
  • 3 Autori a vynikajúce diela
    • 3.1 Gustave Courbet (1819-1877)
    • 3.2 Jean-François Millet (1814-1875)
    • 3.3 Honoré Daumier (1808-1879)
    • 3,4 Anglicko
    • 3.5 Spojené štáty
  • 4 Odkazy

Charakteristika realistickej maľby

Aby bolo možné definovať jeho vlastnosti, je potrebné vziať do úvahy, že jej hlavným cieľom je, ako to vyjadruje Courbet, vziať do úvahy realitu sveta, ktorý ju obklopuje. Na tento účel vyhlasuje, že zachytáva zvyky, myšlienky a aspekty času a zdôrazňuje jeho osobnú víziu reality.

Ešte viac v preambule katalógu výstavy z roku 1855 vyhlasuje, že „musíte vedieť“ a že jej cieľom je produkovať „živé umenie“..

Je to Gustave Courbet, ktorý razil termín realizmus, aby dal toto meno budove, ktorá je postavená pre uvedenú výstavu: "Pavilón realizmu". Avšak v rámci tohto hnutia neexistuje úplná jednota. V ňom je mnoho maliarov, ale nie je to štruktúrované alebo homogénne hnutie.

Ako niektoré z jeho zvláštností však možno spomenúť:

-Reprezentácia každodennej reality obyvateľstva nízkej a strednej vrstvy spoločnosti. Príkladom toho je "The Gleaners" od Jean-François Millet.

-Absencia radosti, ľudia vyzerajú vážne a preto sú reprezentovaní tmavými farbami. Takto sa maľby stávajú pochmúrnymi ako prostriedok na demonštrovanie zložitej situácie, ktorú pracovníci zažívajú. Olejová maľba, ktorá ho jednoznačne predstavuje, je "Honoré Daumier".

-Obraz mestských, vidieckych a chudobných pracovníkov, ktorí sa ukázali v ohýbaných polohách, sa snažili vykonávať tvrdú manuálnu prácu. To možno vidieť v "The Stone Breakers" od Gustave Courbet.

-Výzva k odlišnostiam spoločenských tried, napríklad v "Mladých dámach dediny". Sú veľmi blízke mladé ženy, ktoré predstavujú novovznikajúce vidiecke prostredie a chudobnú roľnícku triedu, ktorá prijíma ich charitu.

Použité techniky

Pre kritikov tej doby, tak Courbetova maľba, ako aj jeho súčasníkov realizmu nerešpektovali tradičné techniky. Pre nich to bolo doposiaľ konfliktné a neúctivé umenie súčasných postupov.

Medzi techniky, ktoré šokovali umeleckých špecialistov tej doby, sú:

-Posilniť veľa kontúr postavy, ako sa to deje v prvom diele Courbet, "The Stone Breakers", ktorý dáva "ploché" plátno.

-Nedostatok perspektívy a popieranie stupnice ako v ďalšej práci na Courbet "Mladé dámy dediny" av "Le déjeuner sur l'herbe" od Édouard Manet.

V prípade Manetovej maľby, kritika obdobia vybuchla v rozhorčení v porovnaní s dielami Marcantonio Raimondiho a Giorgione. Takže považovali Manetovu liečbu za nevídanú v tvár starých majstrov.

To isté sa stalo s "Olimpia" na základe "Venus de Urbino" Titian, ktoré považovali za tvarované, ploché, hrubé a hrubé.

Avšak tieto manipulácie v Manete, ktorý neskôr založil impresionizmus, a v Courbet, dali obraz realizmu možnosť, že plátno bolo odhalené ako dvojrozmerná podpora, ktorá je kreatívne pokrytá pigmentom. A to bola možnosť, že budúci umelci mohli uniknúť z naturalizmu.

Autori a vynikajúce diela

Gustave Courbet (1819-1877)

Tvorca tohto hnutia, okrem jeho najznámejších diel "The Stone Breakers" a "Young Ladies of the Village", je ďalší priekopník s názvom "Burial at Ornans".

Keď však túto prácu a "Maliarske štúdio" odmietla porota Univerzálnej výstavy v Paríži v roku 1855, stiahol ich a založil pavilón Realizmu.

Jean-François Millet (1814-1875)

On maľoval scény vidieckeho života, ako je "ovce strihanie pod stromom". Týmto spôsobom vzdal hold francúzskej populácii, ktorá migrovala z vidieckych oblastí do industrializovaných miest.

Ďalším z jeho diel je "The Gleaners", ktorý ukazuje na vidieku chudoba tej doby. A v "Žena s Raike" dáva jej postavy sochársku prítomnosť podobnú umenia Michelangelo a Nicolas Poussin.

Honoré Daumier (1808-1879)

Tento maliar vyniká ilustráciou sociálno-ekonomických rozdielov v mestskej oblasti. Uskutočňuje sa to prostredníctvom skúseností z jazdy vlakov v priestoroch prvej, druhej a tretej triedy.

V "prvotriednom vozíku" neexistuje žiadny fyzický kontakt medzi štyrmi číslicami. V „voze tretej triedy“ je dav žien a mužov. Zdôrazňujúc medzi nimi mladú matku a jej spiace dieťa, ktoré ukazuje denné ťažkosti zdanlivo bezmocnej rodiny.

Daumier tiež vynikal v grafických prácach pre časopisy ako "La Caricature" a "Le Charivari". V nich satirizovali spôsoby buržoázie a vládnych predstaviteľov.

To je tiež známe ako "Rue Transnonain", zverejnené 15. apríla 1834 v časopise Association Mensuelle. Tu sa zobrazuje násilná represia voči demonštrácii pracovníkov. Hoci Daumier nebol prítomný, dokáže popísať brutalitu vlády Louis-Philippe.

Mimo Francúzska môžete spomenúť:

Anglicko

Má skupinu maliarov Pre-Raphaelite Brotherhood a Ford Madox Brown. Tí z Newlyn školy sú tiež uznané ako realistické (7).

Spojené štáty

Thomas Eakins so svojou prácou "The Gross Clinic" a Winslow Homer s "Snap the Whip" (8).

referencie

  1. Musée d'Orsay. (2006). "Realizmus". Zdroj: 30. máj 2018 od musee-orsay.fr.
  2. Ross Finocchio (Október 2004). "Francúzsky realizmus devätnásteho storočia". Katedra európskych malieb, Metropolitné múzeum umenia Zdroj: 30. máj 2018 zo dňa metmuseum.org.
  3. Musée d'Orsay. (2006). "Realizmus". Zdroj: 30. máj 2018 od musee-orsay.fr.
  4. Identifikujte toto umenie "Hnutie umeleckého realizmu" v "Umeleckých hnutiach a štýloch". Zdroj: 30. máj 2018 od identifikátora identity.
  5. Umenie príbeh, moderné umenie Insight. "Realizmus". Získané 30. mája 2018 od spoločnosti theartstory.org.
  6. Joaquín Yarza Luaces. (15. februára 2012) "Realizmus a anglický pre-Raphaelite" v dejinách umenia. Junta de Castilla y León. Získané 30. mája 2018 z web.archive.org.
  7. Donna Campbell (recenzované). "Realizmus (koncom 1800s-skoro 1900s)" z "Nová kniha vedomostí". Scholastic.com.