Georgia O'Keeffe Životopis a diela
Georgia O'Keeffe Totto Bola umelkyňou, ktorá sa zapísala do histórie ako priekopník americkej moderny. Bola to žena, ktorá žila s intenzitou medzi dvoma storočiami; Snažil sa neukázať strach a získal úspechy, ktoré boli popierané ženám svojej generácie.
Gruzínsko ako plnohodnotný umelec vytvorilo vizuálny návrh, ktorý v mladom veku priniesol rozdiel. Jej prítomnosť podnietila kreatívne ženy, ktoré pokrýva až do súčasnosti. Jeho základnou témou boli obrovské kvety a mrakodrapy v New Yorku.
Ako to býva u umelcov, vášne, pocity a ľudské vzťahy sa vyznačovali ich existenciou. Uznávaný s najvyššími dekoráciami vo svojej vlasti, O'Keeffe stanovil parametre vysokého dopytu v maľbe Spojených štátov..
index
- 1 Životopis
- 1.1 Prvé štúdie
- 1.2 Vplyv Arthura Wesleyho Dowa
- 1.3 Milostný vzťah so Stieglitzom
- 1.4 Hľadanie nových obzorov
- 2 Pracuje
- 3 Poďakovanie
- 4 Odkazy
životopis
Georgia O'Keeffe Totto sa narodil 15. novembra 1887. Bola druhou zo siedmich bratov; jeho rodičia boli pár producentov mlieka: Francis Calixtus O'Keeffe, írsky; a Ida Totto. Narodil sa v Sun Prairie, štáte Wisconsin, na severe Spojených štátov.
V tejto malej populácii, s menej ako 50 tisíc obyvateľmi, začal svoje prvé štúdium. Gruzínsko a jedna z jej sestier mali svoj prvý prístup k umeniu od akvaristu menom Sara Mann.
Prvé štúdie
Keď mu bolo 15 rokov, jeho rodina sa presťahovala do Virginie, pretože jeho rodičia sa rozhodli založiť továreň na výrobu betónových blokov. Zostala v Madison Central High School.
V roku 1905 študoval na Škole umenia v Chicagu. O dva roky neskôr vstúpil do New York Art Students League.
Vo veku 21 rokov pracovala ako komerčná ilustrátorka, pretože umelecké štúdiá nemohli byť zaplatené. S plátnom však vyhrala cenu William Merritt Chase Bodegón. Rozdiel pozostával zo štipendia na letnú školu Lake George, New York.
V tomto meste navštívil Galériu 291. Tam sa stretol s majiteľom, Alfredom Stieglitzom, ktorý poznačil zvyšok svojej existencie..
Vplyv Arthura Wesleyho Dowa
Počas rokov, ktoré Gruzínsko pôsobilo ako učiteľka v mestách Virginia, Texas a Južná Karolína, absolvovala umelecké kurzy a špecializovala sa. Jedným z jeho učiteľov a sprievodcov bol Arthur Wesley Dow. Jeho vplyv na ňu zanechal stopy.
Tento muž predstavoval umenie ako výraz cudzinec kópii prírody. Stvorenie som videl ako výsledok zloženia: línia, hmotnosť a farba.
Potom Gruzínsko pokročilo v umení akvarelu na Univerzite vo Virgínii a v roku 1915 urobil sériu abstraktných kresieb s dreveným uhlím. Jeho úlohou bolo ukázať svoju vnútornú bytosť.
Svoje diela poslal svojmu priateľovi Anite Pollitzer, ktorý im ukázal Alfreda Stieglitza. Fotograf a galerista boli nadšení a opísali ho ako najúprimnejšie dielo, ktoré videl už dlho.
O'Keeffe cestoval do New Yorku a v apríli 1916 bolo vystavených 10 jej obrazov v Galérii 219. V tom istom roku bola menovaná prezidentkou umeleckého odboru Štátnej kolégia štátu West Texas, Canyon. Tam prehlboval používanie intenzívnych farieb a pracoval na východe slnka a západoch slnka s modrými a zelenými pigmentmi.
Milujúci vzťah so Stieglitzom
Stieglitz bol o 20 rokov starší ako ona a zo svojho osobného a profesionálneho obdivu ponúkla finančnú podporu. Poskytoval aj pobyt a workshop v New Yorku. Oženili sa v roku 1924.
Umelec pokročil v abstraktnej aj vzácnej vízii. Detailne pracoval na detailoch: listy, kvety a skaly sa objavili v jeho plátnách. V tom roku už pracoval 200 obrazov obrovských kvetinových detailov, makro vízií.
Podľa kritiky tej doby bolo každé dielo poznačené výraznou erotikou; pre ňu to bol výraz jej vnútorného sveta, jej emócií.
Urobili spoločnú výstavu, kvety a fotografie v Anderson Galleries. Potom sa v Brooklynskom múzeu konala retrospektíva. Nasledujúci rok sa presťahoval do 30. poschodia hotela Shelton a začal svoju malebnú prehliadku mrakodrapov: intímne videnie a vyznačené svetlom mesta.
Jeho vášnivý svet však bol zložitý. Objavil Stieglitz milenku, takže Gruzínsko ochorelo.
Hľadať nové obzory
Kvôli sklamaniu lásky sa rozhodla cestovať so svojím priateľom Rebecom Strandom do Nového Mexika. Tam sa usadil v dome Mabel Dodge Luhan, ktorý ju podporil za nové vzdelávacie procesy.
Nové Mexiko sa stalo pre umelca najlepším zdrojom inšpirácie. Krajiny a architektonické priestory sa stali motívmi obrazovej inšpirácie.
V roku 1943 nastúpili na retrospektívu svojej práce v Umeleckom inštitúte v Chicagu. O tri roky neskôr predstavilo Múzeum moderného umenia v New Yorku, MoMA, ďalšiu retrospektívu. Múzeum amerického umenia Whitney začalo katalogizovať celú svoju prácu.
Už v tej chvíli si Gruzínsko O'Keeffe podmanilo svoje miesto v histórii amerického umenia. Rozhovory a rozhovory v rôznych častiach planéty znamenali zvyšok jej existencie.
V roku 1973, vo veku 86 rokov, najal mladého Juana Hamiltona ako asistenta a opatrovateľa. Chlapec ju naučil manipuláciu s hlinou a tiež jej pomohol napísať jej autobiografiu.
6. marca 1986 zomrel vo svojom dome v Santa Fe v Novom Mexiku vo veku 98 rokov. Jeho popol bol rozptýlený v jeho rezidencii na Rancho Fantasma. Jeho majetok, vypočítaný na 76 miliónov dolárov, odišiel do Hamiltonu.
práce
Prácu Gruzínska charakterizovali kvety s vysokou erotickou symbolikou. Niektoré rastliny natreté umelcom súviseli s vagínami. Medzi tieto práce patrí Modrá čiara, sada kusov pokrstených ako Číslo série 1.
Jeho vytvorenie zahŕňa aj petúnie, Č, Čierna dúhovka, Ružový tulipán a Červený mak, medzi inými.
Jack-in-a-Pulpit Jednalo sa o sériu obrovských kvetov vyrobených v roku 1930. Jedným z jeho veľkých príspevkov bolo predstaviť víziu a citlivosť, ktoré boli pre umenie cudzie. Bol to prístup od ženskej vášne vo svete, ktorému dominujú muži.
To isté sa stalo aj s jeho architektonickou víziou v New Yorku: boli to zároveň štruktúry a krajiny. V tom čase sa na neho mužská kritika obrátila. dokonca povedali, že ženy nemajú prostriedky na to, aby čelili modernizmu.
S jeho prácou Čierny kríž s červenou oblohou (1929) O'Keefee dokazuje inak. V tomto diele ukazuje veľký kríž ako výsledok civilizácie pred prírodou. Pre ňu je to vplyv ľudstva na panenskú zem.
Tretia veľká obrazová téma bola krajina, kosti, púštne kvety a mŕtvoly Nového Mexika; farby a tvary v orgii zmyselnosti.
poďakovanie
Gruzínsko O'Keefee Totto označilo cestu k feministickému hnutiu v oblasti umenia v Spojených štátoch. V roku 1966 bola menovaná členkou Americkej akadémie umení a vied.
V roku 1971 mu bola udelená cena M. Careyho Thomasa na Bryn Mawr College. V roku 1973 získal čestný titul na Harvardskej univerzite av roku 1977 získal prezidentskú medailu slobody.
Národnú medailu za umenie získal v roku 1993 v Národnej sále slávy žien. V roku 1996 vydala US Postal Service 32-percentnú pečiatku, aby si ju pripomenula.
V nasledujúcom roku bolo v jeho dome v Santa Fe slávnostne otvorené múzeum na jeho počesť. Okrem toho sa o Gruzínsku písalo mnoho kníh a v americkej televízii sa uskutočnilo niekoľko dokumentárnych filmov..
referencie
- Bloch, A. H. (2003). A ... teraz je čas na "pohľad" žien: analýza pohlavia a tvorby v súčasnom výtvarnom umení. Štúdie o súčasných kultúrach. Sieť vedeckých časopisov z Latinskej Ameriky a Karibiku, Španielska a Portugalska. Zdroj: redalyc.org
- Rubio Pérez, I. (2001). Ženy, ktoré porušili stereotyp: maliari. Autonómne spoločenstvo regiónu Murcia. Ministerstvo predsedníctva Sektorový sekretariát pre ženy a mládež. Získané na: digicarm.carm.es
- Santiago, J. M., Ferreiro a ďalší. (2014). O 'Keeffe, Lempicka, Kahlo, Carrington: vášeň a šialenstvo v štyroch veľkých umelcoch 20. storočia. Galicia Clinic. Obnovené v: dialnet.unirioja.es
- (S / D) Georgia O'keeffe. Získané na: historia-arte.com
- Abrams, Dennis (2009). Ženy úspechu Gruzínska O'Keeffe. Vydavatelia Chelsea House. Zdroj: books.google.es