Diego Rivera životopis, štýl a práce



Diego Rivera (1886 - 1957) bol slávny mexický umelec z 20. storočia. Spolu s Davidom Alfarom Siqueirosom a José Clemente Orozcom bol jedným z tých, ktorí sú zodpovední za život v renesancii mexického muralizmu..

Jeho umelecké sklony boli od útleho veku rozpoznateľné. Bol považovaný za zázrak kresby. S desiatimi rokmi bol zaregistrovaný na štúdium umenia na Academia de San Carlos v Mexico City.

Po štúdiách v Európe, Diego Rivera sa vrátil do Mexika, kde začal pracovať so svojím vlastným štýlom: fúzie talianskych renesančných fresiek, post-impresionizmu, sociálneho realizmu, futurizmu a pre-Columbian umenie.

Rivera vo svojich dielach premietol vlastné obrazy mexickej kultúry. Ako zástanca socialistickej ideológie v nich vyjadril aj triedny boj a robotnícku a vidiecku exaltáciu..

Bol jedným zo zakladateľov Zväzu technikov, maliari a sochári Pracovníci v roku 1922. V rovnakom roku sa stal členom komunistickej strany Mexika, ktorý sa stal súčasťou ÚV.

Diego Rivera bol ženatý päťkrát. Po druhom rozvode sa oženil s Fridou Kahlo v roku 1929, umelkyňou, ktorá bola jeho modelom.

Tento vzťah mal hiatus v roku 1939, keď sa obe strany rozhodli rozpustiť manželstvo, ale v roku 1940 sa znovu vzali a vzťah trval až do jej smrti v roku 1954.

index

  • 1 Životopis
    • 1.1 Prvé roky
    • 1.2 Prvé roky v Európe
    • 1.3 Návrat na starý kontinent
    • 1.4 Návrat do Mexika
    • 1,5 roka revolúcie
    • 1.6 Muralizmus na severe
    • 1.7 Posledná cesta do Spojených štátov
    • 1.8 Posledné roky
    • 1.9 Smrť
  • 2 Umelecký štýl
    • 2.1 Paríž a zmeny
    • 2.2 Muralizmus
  • 3 Poďakovanie
  • 4 Dokončite práce
    • 4.1 Maliarske farby
    • 4.2 Nástenné maľby
  • 5 Referencie 

životopis

Prvé roky

Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera y Barrientos Acosta a Rodriguez, narodený v Guanajuato, Mexiko, 8. decembra 1886.

Jeho rodičia boli Diego Rivera Acosta a María Del Pilar Barrientos. Bol učiteľom, zdravotným inšpektorom a redaktorom novín. Bola učiteľkou a pôrodnou asistentkou.

Rodina sa presťahovala do Mexico City v roku 1893, keď Diego mal šesť rokov. V tom čase už chlapec preukázal schopnosť kresliť a maľovať.

V desiatich rokoch nastúpil na Akadémiu San Carlos, známe centrum výtvarného umenia. Navštevoval nočnú smenu, zatiaľ čo ráno išiel do Liceo Católico Hispano Mexicano.

Na Akadémii San Carlos absorboval vedomosti učiteľov, ako sú Santiago Rebull, Salome Piña, Felix Parra, Jose Maria Velasco a Antonio Fabrés. Podobne, on bol ovplyvnený José Guadalupe Posada, ktorý mal tlačiareň v blízkosti lyceum.

V roku 1905 štátny tajomník pre verejné inštrukcie a výtvarné umenie v Mexiku, Justo Sierra, známy ako "El Maestro de América", poskytol Rivera dôchodok. O dva roky neskôr, guvernér Veracruz, udelil ďalší dôchodok vo výške 300 pesos mesačne, čo by mu umožnilo cestovať do Európy..

Prvé roky v Európe

Do Španielska pricestoval v januári 1907. Vstúpil na Madridskú akadémiu a pracoval v dielni portrétistu Eduarda Chicharra. Potom vstrebal čo najviac z obrazov El Greca, Goyu a Velázqueza. Počas tohto obdobia sa jeho práca vyznačovala realizmom a impresionizmom.

U 1909 sa presťahoval do Paríža, vo Francúzsku, kde on navštevoval kruhy umelcov Montparnasse a priateľa Amedea Modiglianiho a Jeanne Hébuterne jeho žena. On tiež stretol ruský maliar Angelina Beloff ktorý začal románik.

V roku 1910 sa krátko vrátil do Mexika, kde uskutočnil výstavu sponzorovanú prezidentom Porfiriom Diazom, pravdepodobne s cieľom zabezpečiť kontinuitu jeho štipendia uprostred mexického politického búrky..

Návrat na starý kontinent

Diego Rivera bol znovu nájdený v meste svetla v roku 1911. V tej dobe, jeho kruh priateľov vo svete maľby rozšíril a vzal si Beloff, ktorý v roku 1916 porodila Michelangelo Diega. Avšak štrnásť mesiacov neskôr zomrelo dieťa.

V roku 1919 sa Marika Rivera a Vorobieva narodili z dobrodružstva s Marievnou Vorobieva-Stebelska. Nikdy nepoznal Mariku ako svoju dcéru; finančne im však pomohol a prenajal im dom, kde ich navštívil až do návratu do Mexika o dva roky neskôr.

Nasledujúci rok mu mexický veľvyslanec vo Francúzsku Alberto J. Pani dostal finančnú pomoc do Talianska. Nakoniec ukončil svoj vzťah s Beloffom, ktorý bol už od roku 1916 oslabený svojou milostnou záležitosťou s Marievnou a narodením Mariky v roku 1919.

Návrat do Mexika

José Vasconcelos bol v roku 1921 vymenovaný za ministra pre verejné vzdelávanie novovytvorenej vlády Álvara Obregóna.

Jedným z jeho plánov bolo využiť štátnu záštitu na propagandistické účely a na tento účel presvedčil Davida Alfara Siqueirosa, José Clemente Orozca a Diego Riveru, aby sa vrátili do krajiny. Boli zakladateľmi renesancie mexického muralizmu.

Jeho prvá úloha, v roku 1921, bola nástenná maľba, ktorú nazval Stvorenie v amfiteátri Simona Bolívara Národnej univerzity v Mexiku. Základnou témou práce je vytvorenie mexickej rasy zo stromu života. Nástenná maľba bola dokončená v roku 1923.

Jedným z modelov, ktoré pre nástennú maľbu predstavovala, bola Guadalupe Marín, s ktorou sa Rivera oženil v roku 1922.

Roky revolúcie

V tom istom roku spolu so Siqueiros založil Úniu technických pracovníkov, maliarov a sochárov, pripojil sa aj k mexickej komunistickej strane a neskôr sa stal súčasťou jej ústredného výboru..

Potom začal jeden z jeho najmonumentálnejších diel: 124 panelov v budove sekretariátu verejného vzdelávania v Mexico City. V nich odzrkadľovala mexickú spoločnosť, jej kultúru a zvyky a jej revolučnú minulosť. Vyvrcholil prácu v roku 1928.

V roku 1924 porodila Guadalupe Marín Lupe Rivera Marín. O dva roky neskôr sa narodila tretia dcéra Mexika Ruth Rivera Marín.

Umelec bol pozvaný do Sovietskeho zväzu na oslavu 10. výročia októbrovej revolúcie v roku 1927. Nasledujúci rok sa rozvedli "La Gata" Marín a Rivera.

Maliar sa oženil v roku 1929 s tým, kto bol jeho modelom Frida Kahlo. V tom istom roku bol Diego Rivera prezidentským kandidátom komunistickej strany Mexika predtým, ako bol vyhostený.

Muralizmus na severe

Práca Rivery bola obdivovaná v Spojených štátoch, napriek socialistickej ideológii vyjadrenej v jeho obrazoch. V polovici tridsiatych rokov ho pozval architekt Timothy L. Pflueger do San Francisca s prísľubom, že bude poverený niekoľkými pracovnými miestami..

Po príchode s Kahlo, Rivera maľoval fresky pre San Francisco Stock Exchange Club a pre California School of Fine Arts. Múzeum moderného umenia v New Yorku v roku 1931 uskutočnilo retrospektívnu výstavu Riverovej tvorby.

Zvlášť pre túto výstavu Rivera navrhla zdanlivo protirečivý koncept „prenosnej nástennej maľby“, vďaka ktorej by sa rozsiahle diela mohli rozobrať na menšie panely, ktoré uľahčili ich prenos..

V roku 1932, na žiadosť Edsel Ford, Rivera začala sériu dvadsiatich siedmich panelov volal Priemysel Detroitu ozdobiť Detroit Institute of Arts. Práca, dokončená v roku 1933, ukazuje pracovníkov rôznych závodov pracujúcich s priemyselnými strojmi v procese výstavby automobilov.

Po Detroite dostal rozkaz od Nelsona Rockefellera, aby urobil fresku v hale budovy RCA v New Yorku. Na Rockefellerovej požiadavke mu Rivera predstavila náčrt diela Muž na križovatke pred začatím práce.

Kvôli ideologickým konfliktom bola táto práca zrušená, rovnako ako iné výbory, ktoré boli vyžiadané od Mexika. Na konci roku 1933 sa Rivera vrátila do Mexika.

Posledná cesta do Spojených štátov

Diego Rivera zasvätil posledné roky desaťročia 30, aby maľoval predovšetkým obrazy krajiny a portréty. Okrem toho spolu s André Bretónom uverejnili Manifest revolučného umenia v roku 1938.

Rivera bol centrum udalosti veľkého významu v politickom prostredí: v roku 1937 presvedčil vládu Cardenas ponúknuť azyl Leva Trockého, sledovaný stalinistickej vlády Sovietskeho zväzu, ktoré ponúkajú svoje bydlisko, ako ubytovanie pre politikovi a jeho manželky.

Jeho vzťah s Fridou Kahlo, v ktorej boli na oboch stranách nevery, mal búrlivý charakter. V roku 1939 sa rozhodli rozviesť. V roku 1940 sa však znovu oženili.

V roku 1940 sa vrátil do Spojených štátov, opäť na žiadosť Pflueger, aby maľoval fresku na medzinárodnej výstave Golden Gate. Bola to posledná návšteva, ktorú urobil v tejto krajine.

Posledné roky

V roku 1943 bol zakladajúcim členom Národnej univerzity Mexika. O tri roky neskôr nastúpil do komisie nástennej maľby Národného inštitútu výtvarných umení..

V roku 1947 vyvrcholil jeden z jeho symbolických diel, Sen o nedeľu popoludní v Alameda Central, sa nachádza pôvodne v hoteli del Prado v Mexico City. Kvôli zemetraseniu v roku 1985 bola táto budova vyhlásená za neobývateľnú, ale nástenná maľba, s určitým poškodením, bola zachránená a premiestnená do vlastného múzea.

V roku 1950 získal Národnú cenu umenia a vied Mexika a spolu so Siqueirosom ilustroval mexické vydanie Generál Canto Pablo Neruda.

V roku 1953 vyvrcholil jeden z jeho posledných a najdôležitejších diel, nemenovaná nástenná maľba fasády Teatro de los Insurgentes v Mexico City. Jeho úmyslom bolo predstaviť štyri storočia mexickej histórie a umiestniť sociálnu realitu 50. rokov do stredu obrazu.

Frida Kahlo, jeho manželka 25 rokov, zomrela vo svojom Modrom dome po dlhej chorobe v roku 1954. Ten istý rok bol prepustený do mexickej komunistickej strany.

Potom, čo bol diagnostikovaný s rakovinou v roku 1955, ona si vzala Emma Hurtado, jej priateľ a agent za posledných 10 rokov..

úmrtia

Diego Rivera zomrel vo svojom Casa-Estudio 24. novembra 1957, keď mu bolo 70 rokov kvôli rakovine. Napriek niekoľkonásobnému chirurgickému zákroku sa zdravotný stav rieky Rivera rýchlo zhoršil.

Hoci jeho posledným želaním bolo, aby jeho popol zostal s Fridou v Modrom dome, vláda sa rozhodla umiestniť ich do Rotundy Ilustračných mužov.

Umelecký štýl

Štýl, ktorý vyvinul Diego Rivera, vzal prvky ako kubistický priestor a priemyselné a predkolumbovské formy prepojené s jazykom realizmu, aby bola vaša správa prístupná všetkým..

Tuhé farby postimpresionizmu a aglomerovaných, ale definovaných foriem, či už sú to ľudia, kvety alebo stroje, by boli vizuálnou známkou jeho práce..

Paríž a zmeny

Diego Rivera sa usadil vo francúzskom hlavnom meste a v roku 1910 sa zúčastnil na výstave sponzorovanej Spoločnosťou nezávislých umelcov v Paríži..

Jeho obrazy z tohto obdobia boli silne ovplyvnené impresionistickými a postimpresionistickými prácami Cézanne, Van Gogha a Gaugina. Pre 1913 Rivera prijala kubistický štýl vďaka vplyvu Pablo Picasso, Georges Braque a najmä Juan Gris.

V tomto krátkom kubistickom období sa zrodili také diela Žena v studni a Materstvo, Angelina a dieťa Diego. V roku 1917 však bola prerušená náhle. Kritika jeho umenia bola zmiešaná, pretože puristi kubizmu plne neprijali Riveru..

Okrem toho, rozvoj ruskej revolúcie a udalosti, ku ktorým došlo v Mexiku v dôsledku mexickej revolúcie, vzbudili v Rivera záujem, aby jeho umenie bolo spôsobom vyjadrovania ideologického.

Dielo Diego Rivera, inšpirované Cézanne, urobilo postimpresionistické nuansy. Definované povrchové úpravy a použitie veľkých rozšírení pevných a živých farieb mu priniesli potlesk kritika.

Muralismo

V Taliansku strávil rok, počas ktorého študoval fresky Quattrocento a bol obzvlášť ohromený prácou Giotta. Myšlienka sa začala formovať tak, že nástenné umenie bolo ideálnym médiom na reprezentáciu myšlienok mexickej a socialistickej revolúcie v jeho rodnej krajine..

To bolo, rovnako ako, sponzorovaný revolučnou vládou Mexika, začal robiť nástenné maľby plné marxistickej ideológie a idealizácie mexických pracovníkov a agrárnych ľudí.

Táto vízia umenia bola kontroverzná v čase, keď bol v Spojených štátoch. Jeho kolegovia ideológovia ho kritizovali za to, že sa predal buržoázii, zatiaľ čo americkí antikomunisti dokonca vyhrážali práci a životu samotného Rivera..

Najväčším príkladom toho bola provízia, ktorú mu dal Nelson Rockefeller, v ktorej sa Rivera snažila ukázať svoje revolučné myšlienky.

Maliar zahrnoval obraz Lenina, dôvod, prečo ho Rockefeller požiadal, aby ho odstránil. Rivera odmietla, práca zostala nedokončená a potom zničená.

Ale v januári 1934 bol umelec zaneprázdnený opätovným vytvorením nástennej maľby s niektorými úpravami, ktoré potom nazval Človek ovládajúci vesmír, v paláci výtvarného umenia, v Mexico City.

poďakovanie

- V roku 1950 získal v Mexiku Národnú cenu za vedu a umenie.

- V roku 1951 sa v Palacio de Bellas Artes v Mexico City konala výstava, ktorá poctila 50 rokov diel Diega Riveru..

- Dom, ktorý žil spolu s Fridou Kahlo, bol premenený na Museo Casa Estudio Diego Rivera a Frida Kahlo a priľahlá ulica sa volá Calle Diego Rivera.

- V roku 1986 bolo vytvorené dielo Diego Rivera Mural Museum, kde by sa táto práca neustále nachádzala Sen o nedeľu popoludní v Alameda Central ktorý bol poškodený v roku 1985 zemetrasením v Mexico City.

- Od roku 2010 banka Mexika poctila Diego Riveru a Fridu Kahlo a predstavila ich na účte 500 peso.

Okrem toho, život Diego Rivera, a najmä obdobie jeho vzťahu s Fridou Kahlo, bol zastúpený pri rôznych príležitostiach vo filme a literatúre..

Kompletné práce

Stojanové farby

olej

- Éra (olej na plátne, 1904).

- Noc Ávily (olej na plátne, 1907).

- autoportrét (olej na plátne, 1907).

- Dom na moste (olej na plátne, 1909).

- Notre Dame de Paris (olej na plátne, 1909).

- Portrét Angelina Beloff (olej na plátne, 1909).

- Bretonské dievča (olej na plátne, 1910).

- Vedúci Bretonskej ženy (olej na plátne, 1910).

- Pohľad na Toledo (olej na plátne, 1912).

- Portrét Oscara Miestchaninoffa (olej na plátne, 1913).

- Portrét Adolfo Best Maugard (olej na plátne, 1913).

- Žena v studni (olej na plátne, 1913).

- Eiffelova veža (olej na plátne, 1914).

- Portrét dvoch žien (olej na plátne, 1914).

- Námorník pri raňajkách (olej na plátne, 1914).

- Portrét Martína Luisa Guzmana (olej na plátne, 1915).

- Portrét Ramón Gómez de la Serna (olej na plátne, 1915).

- Krajina Zapatista (olej na plátne, 1915).

- Materstvo, Angelina a dieťa Diego (olej na plátne, 1916).

- Zátišie s cesnakom ždímač (olej na plátne, 1918).

- Zátišie (olej na plátne, 1918).

- Matematik (olej na plátne, 1918).

- Na okraji Paríža (olej na plátne, 1918).

- Bañista de Tehuantepec (olej na plátne, 1923).

- Molendera (olej na plátne, 1924).

- Festival kvetov (olej na plátne, 1925).

- Deti môjho compadre (Portrét Modesto a Jesús Sánchez) (olej na kov, 1930).

- Edsel B. Ford (olej na plátne, 1932).

- Predávajúci pinole (olej na plátne, 1936).

- Portrét Lupeho Marína (olej na plátne, 1938).

- Žena v bielom (olej na plátne, 1939).

- Ballerina odpočíva (olej na plátne, 1939).

- Portrét Modesta a Inesita (olej na plátne, 1939).

- Ruky Dr. Moora (olej na plátne, 1940).

- Portrét Paulette Goddard (olej na plátne, 1941).

- Autoportrét nasmerovaný na Irene Rich (olej na plátne, 1941).

- Portrét Carlos Pellicer (olej na dreve, 1942).

- Portrét Natasha Zakolkowa Gelman (olej na plátne, 1943).

- Nahý so zátokami (olej na dreve, 1944).

- Deň mŕtvych (olej na dreve, 1944).

- Hatter. Portrét Henri de Chatillon (olej na masonite, 1944).

- Portrét Adalgisa Nery (olej na plátne, 1945).

- Portrét Cuca Bustamante (olej na plátne, 1946).

- Portrét Linda Christian (olej na plátne, 1947).

- Pokušenia San Antonio (olej na plátne, 1947).

- Portrét herečky (olej na plátne, 1948).

- Portrét Evangeliny Rivas de De Lachica, pani Oaxaca  (olej na plátne, 1949).

- Portrét pani Doña Evangelina Rivas z De Lachica (olej na plátne, 1949).

- Portrét Ruth Rivera (olej na plátne, 1949).

- Portrét dievčatko Elenita Carrillo Flores (olej na plátne, 1952).

- Portrét pani Doña Elena Flores de Carrillo (olej na plátne, 1953).

- Štúdium maliara (olej na plátne, 1954).

- Portrét Silvia Pinal (olej na plátne, 1956).

- Sprievod 1. mája v Moskve (olej na plátne, 1956).

- Hojdacia sieť (olej na plátne, 1956).

ceruzka

- Kozia hlava (ceruzka na papieri, 1905).

akvarel

- Príroda Toledo (akvarel na papieri, 1913).

- Nakladač so psom (akvarel, 1927).

ostatné

- Zátišie (temperová maľba na plátne, 1913).

- Klaňanie Panny a dieťaťa (enkaustická maľba na plátne, 1913).

- Nakladač kvetov (olej a tempera na plátne, 1935).

- Západ slnka v Acapulcu (olej a tempera na plátne, 1956).

stena

- Stvorenie (freska so zlatými doskami, 1923).

- Séria nástenných malieb na sekretariáte verejného vzdelávania (freska, 1923-1928).

- Séria nástenných malieb v kaplnke University of Chapingo (freska, 1923-1927).

- Séria nástenných malieb História Cuernavaca a Morelos (čerstvé, 1927-1930).

- Alegória Kalifornie (čerstvé, 1931).

- Mrazené tapety (freska na oceli a betóne, 1931).

- Tvorba fresky, ukazujúci stavbu mesta (čerstvé, 1931).

- Priemysel Detroitu (čerstvé, 1932-1933).

- Muž na križovatke / kontrolujúci muž vesmíru (čerstvé, 1933-1934).

- Séria nástenných malieb História Mexika (čerstvé, 1929-1935).

- Karneval mexického života (čerstvé prepravovateľné, 1936).

- Panamerická jednotka (čerstvé, 1940).

- Sen o nedeľu popoludní v Alameda Central (Čerstvé prepravovateľné, 1948).

- séria Prehispánske a koloniálne Mexiko (1945-1952).

- Voda, pôvod života (polystyrén a guma na betóne, 1951).

- Ľudia požadujú zdravie (História medicíny v Mexiku) (čerstvé, 1953).

referencie

  1. En.wikipedia.org. (2018). Diego Rivera. [online] Dostupné na: en.wikipedia.org [Prístup k 28. decembru 2018].
  2. Životopis. (2018). Diego Rivera. [online] Dostupné na: biography.com [Prístup k 28. decembru 2018].
  3. Diego Rivera. (2010). Diego Rivera - Obrazy, nástenné maľby, životopis Diego Rivera. [online] K dispozícii na adrese: diegorivera.org [Prístup k 28. decembru 2018].
  4. Diego-rivera-foundation.org. (2012). Diego Rivera - Kompletné diela - Životopis - diego-rivera-foundation.org. [online] Dostupné na: diego-rivera-foundation.org [Prístup k 28. decembru 2018].
  5. Diego Rivera. (2010). Diego Rivera Životopis. [online] K dispozícii na adrese: diegorivera.org [Prístup k 28. decembru 2018].
  6. Notablebiographies.com. (N. D.). Diego Rivera Životopis - život, rodina, rodičia, smrť, história, škola, matka, mladí, starí, informácie, narodení. [online] Dostupné na: notablebiographies.com/Pu-Ro/Rivera-Diego [Prístup k 28. decembru 2018].
  7. Felipe, A. (2017). História a životopis Diego Rivera. [online] História a životopis. Dostupné na: historia-biografia.com [Prístup k 28. decembru 2018].